Московский
культурологический лицей

Отражены термины за все годы. Показать только термины с августа 2025 года. Сортировка по алфавиту. Поставить новые сверху..

Активные статьи Статьи на модерации Статьи на доработке

А если опустить метафоры, то тональность — это расположение тонов (аккордов) и правила, по которым они строятся. Формируется тональность из тоники и лада, и бывает мажорная (радостная) и минорная (грустная).

На самом деле каждый человек может представить себе тональность. Вы наверняка слышали фразу «Понизь тон» или «Таким тоном со мной не разговаривай». Так вот, по сути, все мы говорим в какой-то тональности, только не мучаемся с ключами и построением грамотной мелодии.

Автор фото и текста Елизавета Калиновская

Елизавета Калиновская   28.01.2024   № 163283

Не поверите, но треугольник — ударный инструмент, относящийся к группе оркестровых. За счет своей простоты может показаться, что ничего в нем необычного нет, но вы слишком его недооцениваете: у него почти нет никаких ограничений в звучании. А еще от него может зависеть динамика оркестра, так как сам по себе он звучный, яркий, звонкий, а также звук может напомнить кристальную красоту.

Не знаю, как вас, читателей, но мне в детском саду довелось поиграть на этом могущественном инструменте. В тот момент для меня это выглядело, как вещь, которой можно просто развлекаться, хотя и на это нужны умения, которых не было. Поэтому надолго эта «игрушка» не заинтересовала. Но, как сейчас помню, как воспитатели учили нас менять его звучание…

А вы, кто не музыкант, подумали бы, что в этой геометрической фигуре в виде инструмента столько власти?

Автор текста: Михаил Шахматов
Автор иллюстрации: Михаил Шахматов

Михаил Шахматов   29.01.2024   № 163591

Треугольник — это одновременно простой и загадочный музыкальный инструмент. Он не так часто встречается в оркестре или в музыкальных композициях, но его присутствие всегда придает особую атмосферу и уникальное звучание.

 

Инструмент треугольник выглядит достаточно скромно — это металлический треугольный стержень с заостренным концом. Но несмотря на свою простоту, он имеет глубокую историю и играет важную роль в музыке.

 

История треугольника уходит корнями в глубокую древность. За тысячелетия его использовали в различных культурах и цивилизациях. В древней Греции треугольник использовали во время ритуалов и обрядов. В музыке Древнего Египта он символизировал звук небесных сфер и был связан с богами. Треугольник также находит свое применение в музыке восточных культур, где он является неотъемлемой частью тропических и традиционных музыкальных созвучий.

 

Одна из самых важных функций треугольника в музыке — это его роль метронома. В оркестре треугольник часто используется для создания ритмических элементов. Звук треугольника четко и ясно пробивается через остальной оркестр, помогая музыкантам сохранять единую темповую основу. Благодаря своему особому звуку и яркости, треугольник также часто выделяет мелодические моменты или акцентуирует важные фразы в музыке.

 

Играть на треугольнике может показаться простой задачей, однако на самом деле требуется мастерство и чувство музыкальности. Благодаря небольшим размерам инструмента и особому способу его удара, звук треугольника может быть очень разнообразным и выразительным. Музыкант, играющий на треугольнике, с помощью своих навыков и техники может создавать разные оттенки звука — от яркого и пронзительного до нежного и тонкого.

 

В современной музыке треугольник, возможно, не так часто используется, как раньше, но он все равно остается важным элементом оркестра и симфонического звучания. В современных композициях треугольник часто используют для создания эффектных и неожиданных звуковых акцентов, что добавляет уникальности и оригинальности в звучание пьесы.

 

Треугольник, несмотря на свою небольшую размерность, обладает огромным потенциалом и историческим значением в музыке.

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

Анастасия Молчанова   3.02.2024   № 164863

То ли ссора, то ли спор?

Как сороки затрещали.

Инструмент такой узнали?

Тараторит будто тетка,

Называется трещетка.

Бобкова Н.

Автор текста: Михаил Шахматов
Автор иллюстрации: Михаил Шахматов

Михаил Шахматов   29.01.2024   № 163934

Это русский народный инструмент, который широко использовался среди людей. Он заменял «хлопки в ладоши». Да и название его говорит само за себя.

 

Трещотка, от слова треск, трещать.

Появился он во времена Древней Руси. В Новгороде в 1992 году археологами были найдены дощечки от этого инструмента времён XII века.

 

Сам интернет внешне очень прост. Он состоит из дощечек одинакового размера, соединёнными веревкой. Длинна дощечки была от 130 до 150 мм. Ширина 60–70 мм. Дощечки изготовлялись из дуба, ореха или Елена. В каждой пластинке высверливали отверстие, через которое пронизывали верёвку. Чтобы сохранить расстояние между дощечками, ставили деревянные растпропки длинной 20 мм.

 

Автор фото: Диана Морозова

Автор текста: Ксения Ефремова

Ксения Ефремова   7.02.2024   № 165330

Трещотка — это небольшой, но весьма удивительный музыкальный инструмент. Ее звук похож на серию быстрых и ритмичных кликов, создаваемых механизмом, который находится внутри инструмента.

Внешне трещотка выглядит очень просто и неброско. Это небольшая деревянная пластинка, обычно прямоугольной формы, размером около 10 сантиметров в длину. На одном из ее концов есть специальная ручка, которую нужно повертеть, чтобы создать звук.

 

Как только ручка поворачивается, трещотка начинает играть свою удивительную мелодию. Звук возникает благодаря маленьким металлическим штифтам, расположенным внутри инструмента. Когда ручка поворачивается, штифты разворачиваются, а затем резко вступают в контакт с деревянной пластиной, издавая характерный щелчок. Один поворот ручки создает один звук, так что, чем быстрее вы вращаете ручку, тем быстрее звучат клики, и наоборот.

Трещотка очень популярна в различных музыкальных жанрах — от традиционной народной музыки до современной поп-музыки. Ее звук часто используется для создания ритма и обогащения аранжировок. Благодаря своей простоте и уникальности, трещотка стала неотъемлемой частью музыкальных коллективов и оркестров по всему миру.

 

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

 

Анастасия Молчанова   12.02.2024   № 165758

Три исполнителя, которые играют на инструментах или три певца или смешанный ансамбль называется «Трио». Инструментальные трио могут однородные, то естьструнные или духовные и также могут быть смешанными, например, фортопиано с духовными инструментами.

Вокалисты также могут составлять трио как в сопровождении инструментальной музыки, так и без, то есть а капело.

Смешные ансамбли могут состоять из инструменталистов и вокалистов.

 

 

Автор текста и рисунка: Дарья Пименова

 

Дарья Пименова   31.01.2024   № 164347

Трио — это музыкальное произведение или исполнение, в котором участвуют три исполнителя или голоса. Трио может быть как вокальным (например, трио певцов), так и инструментальным (например, фортепианное трио, скрипичное трио и т. д.). В музыке трио обычно каждый из трех исполнителей играет свою часть, взаимодействуя и дополняя друг друга, чтобы создать гармоничное и полное звучание. Трио часто используется в различных жанрах музыки, от классической до джазовой и рок-музыки. Также трио может быть частью камерной музыки, оперы, балета и других музыкальных форм. Трио является популярным форматом для создания разнообразных композиций и исполнений.

Автор текста и изображения: Лусине Хуршудян

Лусине Хуршудян   11.02.2024   № 165647

Тромбон — это медный духовой инструмент с множеством возможностей. Его внешний вид напоминает складной трубопровод, который расправляется, чтобы поразить слушателей своим ярким, глубоким звуком. Кувшинчатый стаканчик на конце инструмента добавляет ему уникальную мощь и глубину.

 

Однако, тромбон — это не просто металлическая труба. Он берет свое рождение во времена Средних веков, где играл роль сигнального инструмента в армиях и королевских дворцах. Но со временем его звук стал настолько проникновенным, что тромбон начали использовать и в оркестрах. Он стал неотъемлемой частью классической музыки.

 

Тем не менее, тромбон не ограничивается только классическим жанром. Он универсален и способен вписаться в любую музыкальную обстановку. От джаза до рока, от поп-музыки до блюза — тромбон прекрасно вписывается в любой стиль, добавляя особенный акцент и запоминающийся звук.

 

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

Анастасия Молчанова   12.02.2024   № 165763

 

Труба — духовой инструмент. Она входит в состав оркестра. На трубе чаще всего играют мужчины, во-первых, потому что она тяжёлая, во-вторых, потому что для игры на трубе нужно много воздуха.

Автор текста и изображения — Ника Смирнова

Ника Смирнова   29.01.2024   № 164005

Трубадур

— Так зовут парня из Бременских музыкантов?

— Нет.

— Он не Трубадур разве?

— Трубадур. Вот только это не имя, а профессия, существовавшая в XI — XIII веках.

Трубадуры — это средневековые бродячие певцы, поэты и музыканты одновременно. Слово произошло от провансальского trobar — «находить», «изобретать». Трубадуры бродили по всей Франции, а также встречались в Италии и Испании.

Они сочиняли стихи и аккомпанировали себе на музыкальных инструментах, пели баллады и серенады собственного сочинения. В своих песнях они обычно рассказывали истории трагической любви, поэтому на их представлениях всегда было много женщин.

Екатерина Китаева   17.02.2024   № 166090

Ударная установка — это очень интересный инструмент! Вы не знаете, что это? Сейчас я постараюсь объяснить. Это удивительная конструкция, она состоит из барабанов и тарелок.

Я всегда хотела научиться играть на них, овладеть искусством бодрящей музыки. Виртуозы, воспроизводящие музыку на этих, ,машинах», так ловко работают палочками! Для того чтобы научиться уметь так играть, как они, нужно долго учиться, но это того стоит!

Если вы никогда не видели и не слышали звучание барабана и тарелок, то очень советую посмотреть — вы не пожалеете!

Текст: Анастасия Копытова 6 класс

Иллюстрация: Артем Черемисин 6 класс

Анастасия Копытова   26.01.2024   № 162904

Укулеле — это маленькая четырёхструнная гитара. Её придумали на Гавайских островах в XIX веке. Благодаря небольшому размеру и нейлоновым струнам, у неё очень высокий «голос», если это слово тут применимо. На ней достаточно просто научиться играть и легко взять с собой куда угодно!

Интересно, что один из переводов слово «Укулеле» — это «скачущая блоха». Это связано с быстрым движением пальце во время перебирания струн. Также можно перевести, как «пришедшая благодарность», так как «прототип укулеле» попал на Гавайи из Португалии.

Автор текста: Василий Будаков, автор фото: Никита Сошников.

Василий Будаков   25.01.2024   № 162745

Автор текста: Ниёзова Зарина. Автор фото: Ниёзова Зарина

Зарина Ниёзова   27.01.2024   № 163007

Укулеле — это небольший струнный музыкальный инструмент, который является частью семейства гитар. Укулеле имеет четыре струны и обычно имеет форму маленькой гитары. Он происходит из Гавайских островов, где он стал популярным в начале 20 века.

Укулеле обычно имеет яркий и звонкий звук, что делает его отличным инструментом для игры в различных стилях музыки, включая поп, рок, фолк и традиционные гавайские мелодии. Игра на укулеле достаточно проста для изучения, поэтому этот инструмент часто используется как начальный шаг в изучении музыки для детей и взрослых.

Автор текста Разуванова Светлана

Автор изображения Разуванов Константин

Светлана Разуванова   29.01.2024   № 164008

Укулеле — это маленькая гавайская гитара. На укулеле в отличие от гитары всего 4 струны. И звук намного выше. Укулеле распространена на разных тихоокеанских островах, но ассоциируется она именно с Гавайями и Гавайской музыкой.

 

Родина маленькой гитары — Гонолулу, столица Гавайских островов. Именно поэтому этот музыкальный инструмент с необычным звучанием называют гавайской гитарой. В переводе с гавайского «укулеле» это «дар, пришедший извне». Красиво, не правда ли?

Я умею играть и на гитаре и на укулеле, но точно могу сказать, что укулеле в освоение намного легче. Струн в маленькой гитаре меньше и они нейлоновые, а не железные. Но это не будет означать, что укулеле хуже, на нём можно петь и грустные и веселые песни и она не чуть не хуже гитары!
Очень рада, что познакомилась с таким интересным фактом.

 

•В 20 веке, во время гавайского ренессанса, укулеле стала символом сопротивления, и инструментом, который объединял сообщества.

 

•Существует 4 основных вида укулеле: сопрано, концерт, тенор и баритон.

 

•На укулеле можно насчитать 264 аккордов, это почти в 10 раз меньше, чем на гитаре. На гитаре всего 3995 аккордов!

 

Автор фотографии и текста: Ангелина Гензе

Ангелина Гензе   18.01.2025   № 178335

Почему так называется данный инструмент?

 

1) Португалец Фернандес однажды долгое время был в плавании, и когда он наконец-то добрался до порта, то стал так ловко играть народные песни на инструменте, что местные гавайцы сравнили его пальцы с прыгающей блохой.
2) У одного короля был советник Пурвис, в народе «укулеле», которой мастерски играл на гитаре, которую также назвали этим словом.
3) Гавайская королева Лилиуокалани назвала этот инструмент подарком, который приехал; слово состоит из 2 частей: «uku», «lele».

 

 

Итак, укулеле-это гитара, которая имеет 4 или 6 струн, которая напоминает классическую гитару, считается, что инструмент изобретен на Гаваях, хотя некоторые историки называют родиной страну Португалию, примерная дата-1886 год.

 

Сейчас при помощи этого инструмента исполняют джазовую музыку, кантри, рок-н-ролл. Насчитывают пять разновидностей этого инструмента: они отличаются формами, материалами изготовленияи размерами, например, некоторые изготавливают их из пластики и фанеры, также встречаются и деревянные. И как говаривал Дайм Смайлз:

 

Мне гитары надоели

И в томительной тиши.
Лучше я на укулеле
Поиграю от души.

И тропическую песню
Разучу я наизусть.
Ноты музыки чудесной
Вмиг мою развеют грусть.

 

Автор фото и статьи Ирина Милованова

Ирина Милованова   28.01.2024   № 163321

Дарья Глазырина   30.01.2024   № 164201

Фагот — это деревянный духовой музыкальный инструмент. Он отличается своей изящностью и утончённостью звучания и поэтому считается одним из самых интересных и уникальных инструментов в оркестре.

 

Мастерство игры на фаготе требует от музыканта тщательной проработки техники и физической выносливости. Но, когда музыкант достигает совершенства в игре на этом инструменте, его игра перетекает в настоящее искусство. Фаготист может воплотить в музыке самые глубокие чувства и эмоции, рассказывая истории без слов.

 

Фагот — это неповторимый инструмент, способный поразить слушателя своей элегантностью и мощью звучания. Он может превращаться в голос, который ярко отражает всю палитру человеческих чувств.

Автор текста: Александра Горячкина

Автор иллюстрации: Александра Горячкина

Александра Горячкина   1.02.2024   № 164606

Фантазия — это жанр инструментальной музыки, который дословно переводится с греческого как «воображение». Возникает вопрос: каким образом инструментальная музыка связана с воображением? Ответ прост: в фантазии композитор предоставляет исполнителю свободу для импровизации. Это означает, что музыкант воспроизводит музыкальный материал не столь строго, как задумал автор, а так, как это вдохновляет его чувства и понимание.

 

Автор картинки и текста: Фомина Кира

В доработку!

Смотрела редактор-арбитр Илона Денисова

Кира Фомина   16.05.2024   № 169084

Фанфары — это музыкальный инструмент, который не оставит равнодушным никого, кто его услышит. И это не удивительно, ведь звук фанфар — это настоящий музыкальный взрыв, наполненный яркостью и эмоциями.

 

Начало истории фанфары уходит далеко в прошлое. Считается, что они возникли еще в Древнем Риме, где использовались для сообщения военных команд и торжественных мероприятий. Фанфары были также излюбленным инструментом королей и владык, которые наслаждались их благородным звучанием и использовали их как символ власти и величия.

Сегодня фанфары активно используются в различных музыкальных жанрах и сферах деятельности. Они стали неотъемлемой частью классической, джазовой, рок-музыки и даже электронной музыки. Звук фанфар стал символом победы и торжества, известным всему миру благодаря спортивным соревнованиям и олимпийским играм.

 

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

Анастасия Молчанова   12.02.2024   № 165760

Флейта — это древний духовой музыкальный инструмент, который используется в различных жанрах музыки, начиная от классической музыки и заканчивая джазом и поп-музыкой. Ее уникальная конструкция, состоящая из поршней, отверстий и клапанов, позволяет музыканту контролировать высоту звука и создавать прекрасные мелодии.

 

Флейта может звучать как волшебная сказка или трогательная музыкальная пьеса, привнося в мир прекрасный и мелодичный звук.

 

Флейта напоминает пение весенних птиц и символизирует пробуждение и стремление к прекрасному и изящному!

 

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

Анастасия Молчанова   26.01.2024   № 162894

Ника Смирнова   31.01.2024   № 164463

Флейта — это лабиальный духовой музыкльный инструмент, является воздушная струя, рассекающаяся о край стенки инструмента, называемого лабиум.

 

Древнейшей формой флейты является свисток. Постепенно в свистоквых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.

 

Флейты бывают:

1. Продольные

2. Поперечные

3. Многоствольные

4. Сосудообразные

 

Лично мне, очень дравитсяч такой инструмент, как флейта. Потому что я сама уже больше пяти лет обучаюсь игре на ней. Мне доставляет удовольствие сам процессс игры, он меня успокаивает, и очень радует. Флейта — мой любимый инструмент

Мария Философенко   18.10.2024   № 170398

Флейта Пана — это несколько трубочек, Соединённых между собой нитками (В основном). Также эту флейту можно назвать свирель или сиринкс. Интересно, как она обустроена?

Вид:

Флейта состоит из несколько трубочек (от 3 до 50). У каждой трубочки дно закрыто пробками или крышечками. Это создано для того, чтобы вдуваемый туда звук сразу не выходил. Обычно эти трубки создаются из дерева бамбука, ведь именно из него легче вырезать трубочки. Трубки между собой соединены для наибольшего удобства.

Похожие инструменты: най, пайшяо.

Автор текста и изображения — Елизавета Нашку.

Елизавета Нашку   2.02.2024   № 164773

Музыка связывает очень много понятий, терминов и музыкальных инструментов, сегодня я хочу рассказать о фортепиано.

 

Фортепиано — это клавишный музыкальный инструмент для создания произведений искусства. Фортепиано делится на две группы: фортепиано, рояль. На роялях играют в оркестрах, а на фортепиано на концертах. Первый человек который создал и узнал фортепиано: Бартоломео Кристофори. Фортепиано очень нежный и мелодичный инструмент. На нем создают прекрасные музыкальные произведения.

 

Автор текста: Дергачева Алина, автор фото: Дергачева Алина

См. Редактор-арбитр Ульяна Буравлева

 

 

Алина Дергачева   26.01.2024   № 162875

Слово «фортепиано» произошло от двух латинских терминов: forte — громко и piano — тихо. Это связано с тем, что для тех времён было удивительно что можно регулировать громкость звучания силой нажатия. Его зовут королём инструментов, что весьма справедливо. Он является одновременно и клавишным, и струнным и ударным.

 

Вот как это получается: внутри фортепиано находится около 230 струн (на верхние клавиши приходится по три струны, на те, что пониже — по две, на самые нижние — по одной) поэтому инструмент можно называть струнным. Ударный он потому, как из него извлекают звук: по этим струнам бьёт молоточек. Бить он может по разному: когда не зажимаешь никаких педалей то молоточек ударяет по всем трём струнам и звук длиться до тех пор пока не отпустишь клавишу(тогда на струну падает заглушка, когда бьет молоток, она снимается).

 

Когда нажимаешь правую педаль, звук будет тянуться пока ты не отпустишь педаль, можно хоть десять раз снимать пальцы с клавиатуры. Заглушка снимается с абсолютно со всех струн.

 

Самая левая педаль заставляет инструмент звучать глуше: молоток смещается и стучит не по трём а по одной струне. Такой приём называется una corda то есть одна струна. Когда играешь на всех трёх струнах — это tre corde. Но это на настоящем рояле. На обычном пианино на струны падает ткань.

Средняя педаль используется реже всего. Как на правой педали звучат только те звуки, которые ты сыграл до нажатия педали, а остальные звучат как обычно.

Предшественниками фортепиано были клавесин и клавикорд. Но динамику у них можно было менять только рычажками: представьте, играешь громкую экспрэссивную мелодию, но наступает медленная часть, обычно это середина, и тебе не оборвав музыкальную линию надо переключить силу звука! К тому же на них(из-за того, что звук затихал очень быстро) невозможно было играть такой приём как legato, то есть связно. звучали эти инструменты очень слабо, часто бывало что в огромных концертных залах последним рядам не было слышно игры.

 

В любом случае фортепиано — очень хороший и достойный инструмент. На нём можно играть почти всеми приёмами. Он способен передавать настроение исполнителя. Это настоящий король инструментов.

 

Автор текста: Екатерина Боровикова

Автор фотографии: Екатерина Боровикова

Екатерина Боровикова   27.01.2024   № 163124

Предшественниками фортепиано были клавикорды и клавесины. У них было много недоработок. Например: очень быстро утихающий звук (он не давал играть связанную мелодию), буквально один уровень громкости, из-за этого динамика — довольно важное средство выразительности в музыке терялось.

Для меня слово «фортепиано» означает музыкальный клавишный инструмент большого размера с великолепным звучанием. Я очень люблю слушать классическую музыку, сыгранную на фортепиано. Если вы вдруг ни разу не слышали его звучание, то обязательно послушайте.

 

 

Ирина Пахомова   1.02.2024   № 164654

Фортепиано — это поистине волшебный музыкальный инструмент, который покоряет сердца людей по всему миру. Само название «фортепиано» происходит от итальянских слов «forte» (громко) и «piano» (тихо), что отражает его способность воспроизводить широкий диапазон динамических оттенков — от мягкого, нежного звучания до мощных, насыщенных аккордов.

Этот клавишный инструмент, появившийся в начале 18 века, стал настоящей революцией в мире музыки. В отличие от предшественников, таких как клавесин и орган, фортепиано позволяет исполнителю тонко контролировать громкость звука, придавая музыке невероятную выразительность и эмоциональность. Каждое нажатие на клавишу вызывает колебание струн, которые, в свою очередь, преобразуются в богатое, резонирующее звучание, способное передать самые тонкие нюансы человеческих чувств.

 

Неудивительно, что фортепиано стало неотъемлемой частью классической музыки, а также нашло свое место в джазе, рок-музыке и многих других жанрах. Виртуозные пианисты, от Моцарта до Рахманинова, создавали на этом инструменте настоящие шедевры, вдохновляя слушателей по всему миру. Фортепиано — это не просто музыкальный инструмент, это целый мир, полный красоты, эмоций и безграничных возможностей.

Автор текста и иллюстрации: Божко Анастасия.

Смотрела редактор-арбитр Илона Денисова

Анастасия Божко   16.05.2024   № 169085

 

 

 

 

 

Анна Сырыч   28.03.2025   № 184552

Ханг — это удивительный музыкальный инструмент, который обладает неповторимым звуком и вызывает массу эмоций у своих слушателей.

 

Ханг выглядит, как большая полусфера, изготовленная из стали, и имеет большое число металлических нот на своей поверхности. Когда по ним бьют пальцами, они издают волшебные звуки, которые проникают в самую глубь души. Игра на ханге очень интуитивна и медитативна, и она позволяет музыканту передать свои эмоции напрямую через звуки.

Ханг воспроизводит мелодии, которые заставляют сердце трепетать и ум расслабляться. Он способен создать атмосферу мира и спокойствия, погрузить слушателя в состояние глубокой релаксации. Это инструмент, который стремится соединить себя с природой и вселенной, и его звук является прямым отражением этой гармонии.

 

Одно из самых интересных свойств ханга заключается в его способности к импровизации. Музыканты могут найти собственные мелодии на этом инструменте, следуя своей интуиции и эмоциям. Это позволяет каждому хангу быть уникальным, неповторимым и отражать личность самого музыканта.

 

Ханг сегодня часто применяется в терапевтических целях. Его звуки способны успокоить разум, разрядить эмоции и улучшить общее настроение. Встречи с хангом становятся настоящими ритуалами самопознания и медитации.

 

Ханг — это волшебный инструмент, который наполняет наши сердца и души гармонией, позволяет нам открыться новым эмоциям и пережить их настолько глубоко, насколько это только возможно.

 

 

Автор текста: Анастасия Молчанова

Автор иллюстрации: Анастасия Молчанова

Анастасия Молчанова   4.02.2024   № 164975

Хит-парад — это список наиболее популярных музыкальных композиций в определенный период времени, обычно неделю или месяц. Этот список определяется по различным критериям, таким как количество проданных копий, популярность в эфире радиостанций, потоков в Интернете, голосования фанатов и другие метрики.

Хит-парады широко используются в индустрии развлечений для отслеживания успеха музыкальных композиций и артистов. Они помогают определить, какие песни находят наибольший резонанс с аудиторией в данное время. Хит-парады публикуются в различных музыкальных журналах, на веб-сайтах и в радиоэфире.

Текст — Иван Хомяков

Изображение — Анастасия Тимофеева

Иван Хомяков   4.02.2024   № 164988

Автор текста: Григорий Олефиров, автор фото: Елизавета Калиновская

См. Редактор-арбитр Ульяна Буравлева

Григорий Олефиров   26.01.2024   № 162922

Хор — это группа состоящая из нескольких певцов, которые вместе исполняют музыкальное произведение. Существует несколько видов хора: женский, мужской, детский и смешанный. В смешанном хоре произведения исполняют и мужчины, и женщины. Так мужские голоса дополняют женские, а женские мужские.

Автор текста и картинки: Гензе Ангелина, 7класс

 

Ангелина Гензе   30.01.2024   № 164261

Чем отличается хор от ансамблей и вокальных групп?

Здесь просто разгадать. Обычно в хор состоит из множества человек, а также они исполняют одну и ту же партию.

Хором руководит дережёр или специальный педагог. В основном коллектив поёт под живую музыку, чаще всего — гармонь, но не исключено, что только под один музыкальный инструмент. Также в основном хор исполняет народный песни, в народных костюмах. Певучие не всегда сопровождаютя микрофонами. Бывает, что на сцену ставят 2–4 микрофона, чтобы голос передавался громче и понятней.

 

Текст: Ксения Салтанова

Фото: Ксения Салтанова

Ксения Салтанова   18.02.2024   № 166241

Хор — это музыкальный коллектив, состоящий из группы певцов, которые совместно исполняют вокальное произведение. Главное отличие хора от небольшого ансамбля заключается в том, что в хоре каждую партию поют одновременно несколько человек. Это создает особый эффект слитного, мощного и объемного звучания, где индивидуальные тембры голоса (например альт или сопрано) объединяются в один инструмент. Я сама в детстве пела в хоре, но позже ушла. Все таки мне больше нравится соло.

Текст: Таисия Стеценко

Рисунок: Таисия Стеценко

 

Таисия Стеценко   29.01.2026   № 194415

Цевница

 

Термин «цевница» имеет несколько значений:

 

1. Старинный духовой музыкальный инструмент типа многоствольной флейты или свирели.

2. Старинный струнный инструмент, напоминающий лиру.

3. В переносном значении: поэзия, особенно идиллического или буколического характера, поэтическое вдохновение или поэтический дар.

 

Цевница как духовой инструмент: техника исполнения

 

Исполнитель подносит инструмент верхней, ровной поверхностью к своему рту, последовательно направляя поток воздуха в соответствующие отверстия. Короткие трубки издают высокие звуки, в то время как длинные трубки генерируют более низкие частоты.

 

Конструкция

 

Цевница состоит из трубок различной длины, но одинакового диаметра. Обычно количество трубок варьируется от двух до пяти. Верхние концы трубок открыты, в то время как нижние концы закрыты.

Автор текста и рисунка: Кира Кулигина

Кира Кулигина   29.01.2026   № 194395

Цитра — инструмент, на котором играют, защипывая струны. Это смесь арфы и цифры, но у цифры струн больше, в отличии от кифары, и она меньше по размеру, в отличии от арфы. Также цитра напоминают гитару, только странной формы. Гриф «уехал» На корпус и Стоун стало больше. Больше всего этот инструмент распространён в Западной Европе, Китае, Ближнем Востоке.

Вид:

Цитра имеет плоскую деревянную подставку с отверстием внутри. Форма подставки отдалённо напоминает балалайку. На этой подставке натянуты много струн, обычно от 15 до 45. Первые несколько струн натянуты на гриф, чтобы можно было самому нажимать на аккорды и создавать мелодию. Остальные струны натянуты по определённым аккордам. Они играются одновременно с мелодией и создают добавочные эффект к основной мелодии.

Автор текста — Елизавета Нашку, автор изображения — Дарья Пименова.

Елизавета Нашку   31.01.2024   № 164271

Частушки — это короткие, обычно четверостишные, юмористические или лирические песни, исполняемые зачастую под балалайку или гармонь. Характеризуются простотой мелодии и текста. В них часто используются рифмы или повторы.

 

Мирослава Кудрявцева   1.04.2025   № 184642

Чембало — это клавишный музыкальный инструмент, который относится к виду щипковых инструментов. Чембало это итальянское название, харпсихордом его называли в Англии, а у нас его называют клавесин. Этот инструмент был очень популярен в свои годы.

Структура:

Клавесин состоит из множества клавиш. Его самой главной чертой отличия это то, что струны у него были не одинаковые, а разные. Из — за этого звук получался необычным, в отличии от пианино. При нажатии на клавишу, перышко клависина задевает струну и так происходит специфический звук, который очень быстро затухает. Громкость нельзя было настроить. После чембало появилось фортепиано, скорее всего для улучшения качества звука.

Интересный факт: Многие композиторы играли свои песни именно на этом инструменте: Бах, Моцарт и многие другие. Поэтому не стоит забывать о чембало.

Автор текста и изображения- Елизавета Нашку.

Елизавета Нашку   31.01.2024   № 164439

Шаманский бубен — это не только и не столько музыкальный инструмент. Для шамана он был верным спутником и проводником в другие миры. Бубен украшали росписью, которую наносили природными красками, имеющими свою символику. Самым распространенным изображением на лицевой стороне инструмента было мироздание и его деление на верхний, средний и нижний миры.

Чтобы звук бубна был мощнее, во время камланий — общения с духами — инструмент нагревали у огня. Ударяют в бубен специальной колотушкой. Её делают из дерева, а выпуклую сторону обтягивают мехом медведя или горного козла. Вибрации бубна — это действительно рукотворное чудо. Эти звуки способны излечить от стресса и наполнить положительными эмоциями.

Авторы текста: Дарья Глазырина, Аревик Карташян, автор фото: Никита Сошников

Дарья Глазырина   25.01.2024   № 162749

 

Шанкобыз — это инструмент, который используется в азиатском регионе. Он относится к музыкальным инструментам, которые называются варган. Шанкобыз небольшой инструмент 5–7 см. Его язычок в виде стальной пластинки с крючком.

 

Играть на нем довольно сложно надо прижать его к зубам и ударя пальцем по крючку создать вибрацию. Раньше в прошлом на шанкобызе играли шаманы, знахари, дети, женщины. Раньше ободок шанкобыза делали из корней березы, клена, а язычок из метала.

Автор текста и рисунка: Мария Дацюк.

 

 

 

Мария Дацюк   2.02.2024   № 164744

Шейкер гуиро — это музыкальный инструмент, используемый в латиноамериканской музыке для создания определенного звука.

Он состоит из двух частей: контейнера с мелкими предметами и палочки для встряхивания этих предметов.

Шейкер гуиро имеет яркий и уникальный звук.

Шейкер гуиро является неотъемлемой частью латиноамериканской музыки и широко используется в различных стилях, таких как сальса, меренге и реггетон.

Его яркий и характерный звук добавляет в музыку особую атмосферу и делает ее узнаваемой для слушателей.

Автор текста- Александр Бодягин

Автор картинки — Александр Бодягин

Александр Бодягин   6.02.2024   № 165195

Шестиструнная гитара — это музыкальный и самый известный инструмент. У шестиструнной гитары основной строй — E,A,d,g,b,e (ми большой октавы, ля, ре, малой октавы, соль, си, ми первой октавы).Ряд музыкальных мастеров проводили много экспериментов по добавлениям разных колличеств струн, например: десятиструнная гитара Фердинандо Карулли и Рене Лакота, пятнадцатиструнная гитара Василия Лебедева, девятиструнная, ГРАН- гитара и др.

В современом виде гитару используют, как сольный, ансамблевный и аккомпанирующий инструмент. Гитара обладает многими художество-музыкальными свойствами, например, как возможностями большим и широким разнообразием тембров. Гитара является одним из самых популярных и известных музыкальных инструментов в мире.

Автор текста и изображения — Альбина Рамазанова.

Альбина Рамазанова   2.02.2024   № 164752

Щелевой барабан — музыкальный инструмент разряда ударных, распространённый в Азии, Африке, в Северной и Южной Америке, изготовляется из ствола дерева или бамбука путём проделывания длинных отверстий.

Часто используется в ритуалах, или для сигнализирования. Для передачи информации на большие расстояние между деревнями, городами. Тембр инструмента может передвать тональности языков.

Мария Кулемина   15.11.2024   № 172554

Экспрессия (от лат. expressio — выражение) в музыке — повышенная выразительность.

Сила выражения чувств, переживаний. Выразительность, интенсивность, яркость проявления своего эмоционального состояния.

 

Как считал русский драматург Александр Николаевич Островский:

 

«Одного слуха мало, надо еще изучить технику какого-нибудь инструмента, покорить его так, чтоб он издавал чисто, верно и с надлежащей экспрессией те звуки, которые требуются тонким слухом».

Есть и художественная, и театральная экспрессия. В творчестве чувства и детали подаются более объемно, выразительно и ярко по сравнению с обыденной жизнью.

В музыке к экспрессивным проявлениям относят тембр, интонацию и громкость голоса.

 

Ну а как без экспрессивно-стилистических и риторических особенностей у журналиста? Особенно, например, в спортивном репортаже?

Автор текста: Нина Богданова

Автор иллюстрации: Сергей Петров, 7 класс

Нина Богданова   27.01.2024   № 163053

Электрогитара-это струнный музыкальный инструмент, который создает звук с помощью электромагнитных колебаний струн. Она обычно имеет более тонкий корпус и меньше резонирующей полости, чем аккустическая гитара, и используетсч в основном для исполнения рок, поп, джас и других жанров современной музыки. Электрогитару можно подключить к усилителю или звуковой системе для усиления звука.

Автор текста Разуванова Светлана

Автор изображения Кроликов Артём

Светлана Разуванова   30.01.2024   № 164096

Электрогитара — это разновидность аккустической. Если её не подключить к комбику, то звук будет совсем слабый, но если подключить… Эта гитара — лучший друг рок-музыкантов которым нужен мощный «металлический» звук, да и просто тех, кто хочет повеселиться на даче

По моему мнению лучшие электрогитары выпускает компания PRS.

 

Для изготовления верхней деки используят сосну. Для нижней — палисандр, красное или чёрное дерево. Чтобы сделать гриф обыкновенно берут клён.

Екатерина Боровикова   29.01.2024   № 163971

Струнный, щипковый инструмент, электрический. Электрогитра имеет звукосниматель, который колебания струн превращает в электро волны. Такие гитары имеют разные формы корпуса. Чаще всего используют шестиструнные электрогитары. Есть также четырех и пяти струнные — басовые гитары.

Электрогитары появились в США и завоевали популярность во всем мире

 

 

Автор текста: Дарья Пименова

Автор картинки: Дарья Пименова

Дарья Пименова   29.01.2024   № 163998

 

Меня очень привлекает такой музыкальный инструмент, как электрогитара.

 

Электрогитара — инструмент, родственный привычной акустической гитаре, но возможности намного шире. При правильном использовании музыкант может открыть в себе огромный талант.

С помощью электрогитары можно создать звук, который невозможно воспроизвести на обычной гитаре, это все благодаря использованию эффектов. Электрогитара обладает ещё многими особенностями, которые отличают её от обычной акустической гитары. Звук можно усилить, так что в большом зале будет слышно музыку.

На электрогитаре играть намного проще, чем на обычной: струны зажимать намного проще, так как напряжение струн несколько меньше.

Некоторые считают, что электрогитары изготавливаются из пластика или металла, но на самом же деле они делаются из дерева.

 

Я бы очень хотела иметь электрогитару, научиться на ней играть. Я считаю, что умение играть в принципе на любом инструменте очень полезно.

Софья Ардышева   30.01.2024   № 164132