Московский
культурологический лицей

 

«Зельеварение» — отечественная настольная игра издательства «Правильные игры». В честь 20-летия игры издательство организует фестиваль «Алхимикон», который планируется провести летом 2025 года. В рамках фестиваля состоится турнир «Зельеварение. Путь алхимика».

Организаторами турнира выступили администрация ММКЦ, команда QBA Games РосНОУ, издательство «Правильные игры» и АНОТД «Содружество увлечённых».

 

 

Турнир прошёл по швейцарской системе и состоял из трёх туров длительностью 50 минут каждый. В турнире принял участие 21 человек: практиканты и сотрудники ММКЦ, ребята из интеллект-клуба «Стратег» и студенты Российского нового университета (РосНОУ). Ещё 10 человек сыграли в «Зельеварение» в формате игротеки.

 

 

— Как сварить зелье? Соберите подходящие карточки ингредиентов. Как только зелий будет достаточно, сможете создать из них эликсир, а из набора эликсиров — философский камень, магическое животное или порошок. А обойти соперников и увеличить шансы на победу помогут заклятия, — рассказала Полина Гейкер, третьекурсница БТ РосНОУ по направлению подготовки «Реклама и связи с общественностью», младший редактор проектного офиса.

 

Победил в турнире руководитель клуба «Стратег» Антон Перельмутов, серебряным призёром стал практикант ММКЦ Александр Петров, а бронзу забрал второкурсник ИСИКТ РосНОУ Артур Боташев.

Призы победителям вручили представительница «Правильных игр» Алисия Долуханова и руководитель «Содружества увлечённых» Александр Миронов.

 

Турнир провели демонстраторы клуба интеллектуальных и настольных игр РосНОУ Рубина Никифорова, Вячеслав Боровиков, Анастасия Герасимова, Полина Гейкер и Екатерина Зиновьева.

 

 

 

Эти строки поэт Дмитрий Кедрин написал про Храм Василия Блаженного. Недавно наш класс отправился туда на экскурсию.

Мы поднялись на второй этаж к главному иконостасу, а до этого экскурсовод нам показал убранство крылец, маленькой и двух больших башен. Все церкви этого Храма соединены проходным коридором, соединяющим их в кольцо.

Узнав историю собора, мы поняли, почему он так называется. Храм был построен в 1555–1561 годах (возводился шесть строительных сезонов, каждый год с апреля по октябрь) по приказу царя Ивана Грозного, а освящён был митрополитом Макарием. Иван Грозный часто обращался к Василию Блаженному за советом, так как тот имел дар предвидения. После смерти святой человек попросил похоронить его около собора. Люди приходили к мощам Василия, и с ними происходили чудеса. Над останками надстроили храм и стали проводить ежедневные богослужения.

Раньше у Храма было девять куполов, но после пристройки их стало десять, там велись ежедневные службы. В народе говорили, что «идут к Василию» — в его храм молиться, и название закрепилось за всем комплексом. В самом начале Храм назывался Собор Покрова Пресвятой Богородицы на рву. Раньше около собора был ров, но его засыпали. А отображение места в названии осталось, чтобы народ знал, куда идти.

У Храма есть два крыльца, но сперва была только лестница, шатры надстроили потом. Вход в храм находился только на втором этаже, а вниз прихожане спускались по узкой лестнице.

Из этой экскурсии я узнала больше о своем городе, соборе. Но лучше поэта Д. Кедрина о Храме Василия Блаженного не скажешь:

И уже потянулись
Стрельчатые башенки кверху.
Переходы,
Балкончики,
Луковки да купола.
И дивились ученые люди,
Зане эта церковь
Краше вилл италийских
И пагод индийских была!

 

  Фоторепортаж (5 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

13 марта в выставочном комплексе «Манеж» прошли первые 15 показов дизайнеров из Москвы, Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Лыткарино, Омска и Улан-Удэ, а также из 2-х стран: Армении и ЮАР. Также для гостей открылся маркет, где на протяжении всей недели будет представлена одежда, обувь и аксессуары более 100 российских брендов из разных городов.

 

Мейнстримерами первого дня «Московской Недели Моды» стали бренды, устанавливающие новые законы для российского рынка. Бренд «Rogov» и «Vereja» устроили настоящий бум в конце дня.

Коллекция «Vereja» получила название «Паутина узоров». По словам основателя Игоря Андреева, показ посвящен магии трансформации текстиля и темной стороне волшебства. Основной для создания одежды стали резные наличники, которые в народных поверьях служили защитой дома от злых сил. Они были интерпретированы в виде вязаных узоров с персонажами бренда — Букашами и Чихпауками. Они же стали частью сет-дизайна на подиуме.

 

Завершал день российский стилист, блогер и телеведущий — Александр Рогов, с одноименным брендом «Rogov». Дизайнер не впервые показывается на подиуме в «Манеже», однако в этот раз он произвел фурор. Коллекция была посвящена смелым экспериментам, разрушающим привычные представления о стиле. Александр сочетал в своих аутфитах клетку, леопардовые принты и флористические узоры. Он комбинировал самые неожиданные цветовые гаммы: апельсиновый с лаймовым, травянисто-зеленый с темно-пурпурным, алый с хвойным. Главным мотивом коллекции стал, безусловно, леопард: он «раскрасил» театральные перчатки, верхнюю одежду и накладные воротнички.

 

«Московская Неделя Моды» будет проходить в «Манеже» до 18 марта! Не упустите возможность вдохновиться новыми идеями, открыть для себя свежие имена и насладиться атмосферой творчества.

 

Организатор Московской недели моды — Культурный фонд развития моды и дизайна «Фонд моды» при поддержке Правительства Москвы.

 

Обзор — Сергей Стенюк.

К примеру, у моей подруги в классе была девочка, с которой они хорошо общались. Но девушка очень часто говорила, что у нее раздвоение личности и что она принесет в школу автомат. Ей, разумеется, никто не верил, потому что выглядело это нелепо. Нет, ну все же находились люди, которые ей сочувствовали (лишь единицы).

Однако есть индивидуумы, которые болеют по-настоящему. Около трети (32,8%) жителей России в возрасте старше 15 лет испытывают тревогу или депрессию в повседневной жизни. Об этом говорится в исследовании Росстата за 2023 год. По разным данным в нашей стране депрессивное состояние отмечается у 5–15 % населения.

Почему страдать депрессией стало модно?

Концепция подростковой трагедии далеко не нова. Кто-то скажет: «Всему виной социальные сети». Но одним из примеров служит произведение «Вероника решает умереть» Пауло Коэльо, написанное в 1998 году, еще до эры популярности интернета. Как видим, авторы описывали желание уйти из жизни ещё задолго до этого.

В наше время у «печали» есть разные истоки. Корни «модной» депрессии, например, растут из философии текстов одной из самых знаменитых групп в интернете: Internet Sad Girls («Грустные интернет девочки»). Около десятилетия назад эстетика бледных и меланхоличных девушек из социальной сети Tumblr стала настолько известной, что привела к высокому пику популярности отдельных певиц и актрис, таких как Ланы Дель Рей и Кристен Стюарт.

 

Так же благодаря доступной информации о психологии, сегодня люди больше узнают о депрессии. На мой взгляд, одна из причин популярности этого раздела науки — большие возможности, которые дают знания. Изучая психологию, люди могут найти ответы на вопросы: «Как полюбить себя?», «Как стать увереннее?», «Как справиться со стрессом?» — и прочее. С другой же стороны общество стало чаще обращаться к психологам, в том числе потому, что популярные блогеры делятся своим опытом в борьбе с заболеваниями психики или советуют обратиться к врачу.

Как известно, контент-мейкеры (специалисты по созданию разного уникального контента: текста, фото, видео… на сайтах и в социальных сетях) имеют огромное влияние в СМИ и социальных сетях, они пропагандируют работы психологов, а люди, доверяя их словам, бегут быстрее «лечиться» от несуществующих болезней, так что это объясняет большой наплыв народа в кабинет специалиста. Кого сейчас не спроси — «я в терапии», «я хожу к психологу». За счёт популяризации «печали» люди стараются имитировать депрессию. Они могут ставить себе диагноз на основе онлайн-тестов или изучения симптомов в сети.

Популярность тоски способствует:

• стереотипам: распространённое мнение о депрессии приводит к неправильным пониманию и лечению;
• нормализации: психологическая болезнь воспринимается как норма, что затрудняет получение специальной помощи;
• отсутствие серьезности: игнорирование реальных симптомов депрессивного диагноза может усугубить состояние.

 

Чем же депрессия отличается от плохого настроения? Первое, что стоит отметить — это продолжительность: грусть проходит сама по себе, тогда как депрессия длится неделями, месяцами или годами. Она сильно влияет на все сферы жизни, от работы до отношений; характеризуется более серьезными симптомами, такими как: стойкое уныние, нарушение сна, изменение аппетита и веса, потеря интереса к тому, что обычно доставляет удовольствие, также может сопровождаться чувством вины.

Роль социальных сетей и медиа

Социальные сети могут как давать знания о депрессии, так и формировать негативное отношение к этой проблеме. По данным на июль 2024 года 67,1% населения мира имеют доступ к интернету, благодаря этому люди все более и более подвергаются влиянию медиа. Это может «ударить» по самооценке, из-за чего у многих возникают психологические заболевания. В социальных сетях надо избегать сравнения себя с другими. Оно может привести к чувству неполноценности и усугубить состояние. Стоит критично относиться к контенту и помнить, что социальные сети не всегда отражают реальность.

Медиа играет важную роль в формировании общественного мнения. Однако не всегда информация о депрессии является точной и достоверной. Нужно обращаться к проверенным источникам информации: экспертное мнение, диссертации, статьи из официальных источников. Также для проверки достоверности информации можно обратить внимание на следующие аспекты:

• автор статьи: если он имеет хороший опыт, хорошую должность, научную степень — доверие к содержанию текста значительно возрастает;
• ссылки на первичные источники: в материалах, содержащих информацию профессионального или новостного характера, должны быть ссылки на официальные источники;
• дата публикации: информация оперативного характера имеет свойство быстро устаревать, поэтому необходимо проверить статью на наличие более новых версий;
• орфография статьи: статья с орфографическими минусами с высокой вероятностью содержит ошибки и по фактам.

 

Подводя итог, можно сказать, что депрессия — это не мода, а серьезное психическое расстройство. Если оно все-таки есть, то нужно идти к проверенным специалистам. Психолог, работающий в департаменте труда и социальной защиты населения Юлия Тимакова дает следующие советы молодому поколению: «Важной профилактической мерой депрессивного состояния становится запрет на истощение. Он выражается в отказе от дела, если на него нет сил. Центральным шагом становится забота о тех ценностях, которые в жизни человека уже есть: об отношениях с другими людьми, о любимой работе, о здоровье, о том, что наполняет жизнь теплом и радостью. Последней профилактической мерой становится тренировка в выдерживании негативного опыта. Важно внимательно относится к разочарованиям и потерям. Возможность погрустить, оплакать потерю является лучшей защитой от депрессии».

 

«От Советского информбюро»

Удивительным фактом истории стало то, что уже на второй день, 23 июня, было сформировано Советское информбюро. Этот орган отвечал за освещение событий на местах сражений. Его сводки с июня 1941 года стали основным источником новостей для населения, они публиковались в газетах и транслировались по радио, начинаясь со фразы «От Советского информбюро». Каждый день миллионы граждан узнавали из них о положении дел на передовой.

 

Трудно представить, в каких условиях военкоры добывали информацию. Разрушенные коммуникации, хаос на фронте, быстрая смена оперативной обстановки — всё это затрудняло сбор данных. К тому же, нужно было поддерживать боевой дух населения, а прямые сообщения о масштабах потерь и трудностях могли иметь деструктивное воздействие. Военкоры работали в условиях постоянного риска, нередко даже находясь под обстрелом. Их задача заключалась не только в сборе сухих фактов, но и в их интерпретации в соответствии с политическими целями. Это всё общие факты, а за ними судьбы тысяч конкретных людей, носящих гордое имя: военкоры. Среди них были известные советские писатели Аркадий Гайдар, Алексей Толстой, Михаил Шолохов, Константин Симонов, Борис Полевой и другие. Их голоса иногда звучали из репродукторов.

Феномен Юрия Левитана

Юрий Левитан — легенда советской журналистики, диктор радио. Огромную роль радио в жизни советских людей подчёркивает ещё один факт. На третий день Великой Отечественной войны было издано постановление, в котором говорилось о том, что все владельцы радиоприемников должны были сдать их на хранение. Радиоэфир с программами Всесоюзного радио выходил только через репродукторы, установленные в центре населённых пунктов на уличном столбе или на доме. Под ними собирались люди в тылу, чтобы услышать объявления дикторов о ходе боёв.

 

Нам сейчас, в эпоху глобальной цифровизации, трудно представить подобную картину. А именно она возвращает нас в то далёкое военное время, когда первой наиважнейшей фигурой для всех советских людей был Юрий Левитан. Это он читал приказы Верховного Главнокомандующего и сводки Совинформбюро, которые выходили каждый день с тяжелого лета 1941 года до победного мая 1945-го. Вот что вспоминал легендарный диктор о своей работе: «Мы работали без перерыва все 1418 дней войны… И гнев душил, и слезы навертывались, когда наши войска отступали. Но в нашем чтении никогда не было ни растерянности, ни паники. В нем угадывалась вера в нашу Победу. В нем угадывались и гнев, и ненависть к врагу».

 

На радио работало немало дикторов, но «голосом Великой Отечественной войны» стал именно Юрий Левитан, объявивший о её начале, зачитывающий с особой интонацией сводки Совинформбюро. Это ему Сталин доверял читать по радио свои указы и приказы. Когда Сталина спрашивали: «Скоро ль победа?», он посмеивался: «А вот как товарищ Левитан объявит…» Нужно отдать должное, наш легендарный диктор смог вдохновить людей, сплотить их, дать им надежду. Его голос стал символом силы, мощи и борьбы советского народа за победу. В моменты, когда мир находился на грани разрушения, его уверенный тон успокаивал и придавал сил. Диктор не просто сообщал новости — он создавал атмосферу доверия и единства народа.

Значение голоса диктора для Советского Союза было настолько большим, что в личном списке врагов самого Гитлера был Левитан, а Геббельс мечтал, чтобы тот самолично объявил победу Третьего Рейха. Но 9 мая 1945 года народ услышал из уст любимого журналиста о капитуляции Германии и о долгожданной победе.

Блокадный репродуктор

Есть в Санкт-Петербурге удивительное место памяти о радио как важнейшем средстве коммуникации в военное время: на пересечении Невского проспекта и Малой Садовой улицы. Недалеко от Дома радио расположен уникальный мемориальный комплекс, посвященный ленинградскому репродуктору — символу связи осаждённого города с внешним миром и надежды на спасение во время блокады. Здесь, на одном небольшом участке, можно увидеть три громкоговорителя: современную копию, реконструированный «блокадный» экземпляр и стилизованный памятный знак, установленный 8 мая 2002 года.

 

 

Он представляет собой художественную композицию из металла и камня и посвящен тем, кто обеспечивал бесперебойную работу ленинградского военного радиоэфира в условиях смертельной опасности. Помимо сообщений о воздушных тревогах и артобстрелах, через репродукторы передавались сводки Совинформбюро, передачи «Слушай, фронт! Говорит Москва!», фрагменты новостей, литературные произведения, музыкальные композиции. Ленинградцы, зажатые в тиски блокады, слушали голос Левитана.

 

Особое значение имел метроном, включавшийся между передачами. Его ритм информировал жителей о текущей обстановке. Ровный — 60 ударов в минуту, он сигнализировал о спокойствии в городе, а учащение ритма предупреждало о начинающемся обстреле. Это была своеобразная система оповещения, и по сей день повышенная частота биений может вызвать у многих людей, даже совсем юных, сильную тревогу. Эта скульптура — не просто памятник технике, это дань уважения человеческой стойкости, выдержке и надежде. Он служит напоминанием о страшной блокаде Ленинграда, о мужестве его жителей, о важности связи даже в самые тяжелые времена и увековечивает память о тех, кто своим голосом поддерживал дух города, передавая жизненно важные сообщения, новости и веру в будущую победу.

Думаю, что можно назвать подвигом выход в эфир и ленинградских дикторов. Работали они в тяжелейших условиях — под бомбежками, в холод и голод, без сна и перерыва на отдых, до последнего вздоха. Известны случаи, что умирали прямо перед микрофонами. Блокадное радио вещало на весь Советский Союз о неудачах и победах на фронте, опровергая фашистскую пропаганду, что город разрушен. Отсюда все услышали седьмую симфонию Шостаковича — это были минуты полного затишья — оркестровый пульт и оригинальный титульный лист партитуры тоже в числе экспонатов экспозиции.

Вместо послесловия

Феномен звучащего слова из репродукторов, расположенных в разных местах сражающейся страны, определялся требованием времени. Военные корреспонденты голосом Юрия Левитана сообщали о суровых фронтовых буднях и важных сражениях. Все вместе они были свидетелями и летописцами истории, становясь мостом между тылом и передовой, беря на себя функцию главного калибра военной журналистики.

Мы узнаем из уст актёра Владимира Дербенцева, как Генка в детстве не любил учиться, особенно плохо ему давался английский язык, да так, что пришлось летом ходить в школу к злой учительнице и наверстывать упущенное. Мальчик был общительным и состоял в компании четверых друзей. Это хорошо удаётся передать Александру Липовскому, исполняющему роль Генки в детстве.

 

Удивила игра актёров, которым удалось передать атмосферу счастливой поры своих героев. Первый — Яшка в исполнении молодого Никиты Зайцева понимает всё без слов, несмотря на свой задиристый характер. Роль Владика, самого высокого и умного мальчика, играет Станислав Курагин. Очки в образе символизируют его выдающиеся способности, по ходу спектакля он отвечает за идеи и их реализацию. Непростая задача стояла перед Денисом Васьковым, которому досталась роль младшего из друзей — Ильки. Он ещё даже не учится в школе, отличается от своих товарищей гиперактивностью. Конечно, в других дворах были такие же компании весёлых ребят, с ними велась бессмысленная вражда. Постоянно друг другу пакостили с неприятной группой «Голубятники».

 

Мы, зрители, едва успевали следить за актёрами, их передвижениями на сцене. Одним солнечным днем мальчики заметили подозрительного белого воздушного змея, очень высоко поднявшегося в небе. Ранее они не встречали его, и конечно, недолго подумав, сделали вывод, что он принадлежит кому-то из ранее упомянутой компании «Голубятники». Разумеется, это им не понравилось: почему их летучие змеи не поднимались настолько высоко в воздухе? Специально на такие неотложные случаи у них имелась длинная и широкая резинка. Им нужно было ловко вставить её между двумя железными палками и успешно натянуть на нее что-то тяжелое, — так получалась огромная рогатка, столь любимая всеми мальчиками даже в современном мире. По команде из этого устройства был запущен большой камень прямо в спокойного воздушного змея.

 

 

Спустя мгновение змей исчез из поля зрения, а у Гены разыгралось желание узнать, чей он и даже подраться за него. И, если получится встретить хозяина, то разузнать секрет такого высокого полета. Так, один он отправился на место преступления. А хозяином столь хорошего воздушного змея оказался слепой мальчик Владька, одетый в серый комбинезон и в обычную футболку. Судя по всему, он не сильно расстроился этой потере или не подал виду. При таких странных обстоятельствах Владька вел себя застенчиво и не был особо разговорчив, но они нашли общий язык. Наш герой даже пригласил нового друга к себе в гости.

 

Владик не любит, когда за него что-то делают, он пытается проявлять самостоятельность. Его стихия — гроза, ветер и в целом всё, что связано с погодой. Он очень много знает про облака, в будущем хочет стать агрономом. Любит в грозу выходить на чердак и чувствовать ветер, ведь главная мечта у мальчика — вновь обрести зрение, а он вычитал где-то, что в грозу есть шанс на некое чудо. Из-за этой веры у него произошла небольшая ссора с очень заботливым отцом, уж слишком переживает тот за сына. Для того, чтобы уберечь от такого странного метода лечения мальчика, папа, Геннадий и сам Влад поехали в другой город на сложнейшую операцию, где она прошла успешно. За это время мальчики очень сблизились, узнали многое друг о друге, а Гена даже познакомил Владьку со своей компанией. Хотя сначала он пожалел об этом, приревновав Влада, Яшка всё понял и поддержал Генку. До и после операции новые друзья частенько вместе гуляли.

 

 

Однажды ребята также беззаботно прогуливались, но Яшки с ними не было, позже им сообщили, что тот героически погиб, спасая двух пятилетних любознательных карапузов. Это было у скалы, вытащив детей, мальчишка сам упал. Отмечу, что Генка и Влад очень сблизились, преодолев разные жизненные ситуации: после того, как Владька снова стал видеть, после героической смерти одного из их друзей, даже после «ссоры» с очень переживающем отцом Владьки они остались друзьями. Все сцены сопровождались музыкой оркестра в зале, что создавало неповторимую атмосферу и всю суть незабываемых воспоминаний Генки.

 

Спектакль «Мальчики», режиссером-постановщиком которого стал Артем Терехин, учит беречь друзей, бороться со своими страхами и недостатками, признавать свои ошибки. Главное: что бы с тобой не случилось, верить в лучшее, даже если кажется, что все потеряно. Эта идея особенно актуальна в наше время, ведь многие люди испытывают трудности и сталкиваются с различными проблемами. В этом нас убеждают все актеры, им удалось виртуозно передать состояние удивительной поры «мальчишества».

Педро Зурита — владелец шхуны «Медуза» — хочет стать ещё богаче и заставить чудовище, названное ныряльщиками за жемчугом Морским дьяволом, работать на него. Педро приказывает Бальтазару — его работнику и должнику — поймать эту «рыбку».

К Бальтазару приходит его брат Кристо и рассказывает о том, что Морской дьявол скрылся в лаборатории доктора-отшельника Сальватора. Кристо втёрся к учёному в доверие, и тот показал ему свою лучшую работу — человека-амфибию Ихтиандра. Он и оказывается тем самым чудовищем, портящим снасти и вызволяющим рыбу из сетей.

Юноша ещё не ведает, что этим городом неоновых вывесок правит пошлость и деньги, поэтому хочет посмотреть на незнакомый ему мир. Он отправляется к людям и встречает Гуттиэре. Девушке нравится его доброта и наивность, и они чувствуют симпатию друг к другу. Педро узнаёт обо всём и похищает Гуттиэре, чтобы заставить Морского дьявола стать его рабом…

Костюмы в спектакле хорошо проработаны. Например, Гуттиэре и Зурита в красном, символизирующем страсть и гордость. Человек-амфибия покрыт переливающейся чешуёй. В некоторых сценах видно противопоставление Ихтиандра и богача Педро с помощью цвета: серо-голубого и ярко-красного. Бальтазар и Кристо носят разноцветные лохмотья, что показывает их финансовое состояние. На докторе Сальваторе — белый скафандр, а на жителях города — тельняшки, яркие майки, рубахи.

Актёр, исполняющий Кристо, чрезвычайно харизматичен. Через его остроты, обращённые к зрителям, можно многое сказать об обществе. В одной из сцен он спрашивает у зала, хотим ли мы увидеть настоящего Морского дьявола. Получая положительный ответ, Кристо достаёт карманное зеркало и направляет на сидящих, замечая, что «некоторые люди хуже дьявола». Относится этот комментарий к богачу Педро, или герой высмеивает людей — решать вам.

Остальные артисты тоже играют на высоком уровне: властолюбивый Зурита (Валерий Карпов), послушный бедняк Бальтазар (Владимир Майсурадзе), замкнутый и помешанный на науке Сальватор (Евгений Герасимов), нежная и чистосердечная Гуттиэре (Ксения Мишанина)… Но особый зажигательный контакт с залом есть только у Кристо (Михаила Полосухина).

Спектакль не даёт заскучать. Почти для каждой сцены написаны песни (Андреем Семёновым — музыка, Юлием Кимом — слова), дающие лучше понять намерения персонажей и прочувствовать атмосферу западных кабаре. А на поклоне звучит известная мелодия «Эй, моряк» из кинофильма 1961 года «Человек-амфибия» (режиссеры Владимир Чеботарёв и Геннадий Казанский), которая вызовет у старших зрителей ностальгию.

В самой книге раскрывается много тем, заставляющих задуматься о современном обществе и этичности спасения жизни ценой изменения человеческой природы. Но постановке не хватает времени, чтобы рассказать обо всём, что затронуто в романе. Поэтому лучше сходить на нее после прочтения оригинала. И все же спектакль зажжет будни и поднимет вам настроение.

Атмосфера вокруг необычная: с ребятами идем мимо станков и висящих цепей, место отдаленно напоминает рабочий цех. Нас встречает Алексей Бачуркин, экскурсовод, мастер-реставратор и, по совместительству, заместитель директора музея, и отводит вглубь помещения.

 

Дальше все встает на свои места: мы проходим мимо зала с двумя мотоциклами и множеством двигателей, а над дверью в гардеробную выставлен Электроник на железном коне.

 

 

Переодевшись, проходим в основной зал, где расположено более сотни экспонатов. «Все считают датой рождения мотоциклов 1885 год, когда немец Готлиб Даймлер свой механизм запатентовал, но похожие модели существовали и раньше», — начинает экскурсию Алексей.

 

Проходим мимо старейших моделей в коллекции, параллельно слушая рассказчика. «Развитие отечественному мотостроению дала Великая Отечественная война. По окончании боевых действий, из Германии, в счет репараций, были вывезены заводы, производившие мототехнику: станки, оборудование, запчасти, на основе которой советские конструкторы создавали свой двухколесный транспорт. Так что наши первые послевоенные мотоциклы — „копии” немецких мотоциклов» — показывая на два похожих экспоната, говорит мужчина.

«В СССР мотоцикл был главным средством передвижения, так как машину было купить невозможно. Среди молодежи это было тоже популярно: работали специальные секции, проводились тренировки, чемпионаты», — говорит экскурсовод. Поднимаю глаза и вижу плакаты 60-х годов 20 века о проведении мотокроссов, соревнований по мотогонкам.

Мужчина также рассказывает о самом музее: «Здание, где выставляется коллекция, строилось также владельцами музея, а экспонаты тщательно реставрировались, иногда по несколько лет задерживаясь в мастерской». В нее после экскурсии мы и направляемся.

 

 

В рабочей зоне реставраторов оказывается несколько столов, на каждом из которых находятся мотоциклы на разных стадиях реставрации. «Здесь на самом деле „операционная” мотоциклов, а они сами — пациенты», — отшучивается Алексей.

Посмотрев музей «изнутри», собираемся и выходим на улицу: небо переливается всевозможными красками. «Не зря съездили!» — слышу я от ребят и мысленно соглашаюсь.

Страница музея в ВК

Это событие стало настоящим праздником науки, где юные исследователи представили свои проекты, демонстрируя не только глубокие знания, но и искреннюю увлеченность своими темами. Хотя не стоит забывать и про тех, кто пришел туда за личными интересами (такое не осуждаем, ведь на нашу школу не только можно посмотреть, но и нужно).

 

 

Очный тур прошёл в формате стендовой секции и письменных и устных докладов, где ребята могли рассказать о своей работе и продемонстрировать свои умения, достигнутые во время реализации проекта. Кстати, инструменты для этого были использованы самые разные…

 

 

Окунуться в атмосферу творчества и интеллектуального поиска, которая царила на конкурсе, было легко, потому что каждый погружал в свой мир по-своему: кто-то играл на сркипке произведения Свиридова, а кто-то примерил на себя образ русского богатыря, принеся с собой множество древнерусского оружия. Еще были орудия, который парень сделал самостояельно… Удивительная картина!

 

 

Люди, работающие в нашем «Горностае», очень любят бывать на таких мероприятиях, а все потому, что подобные события «позволяют окунуться в атмосферу высокого интеллектуального напряжения, творчества и мотивации. Разговаривать с исследователями, увлеченными тем, что им представляется интересным, потрясающе захватывающе» (делится впечатлениями Анна Геннадьевна Бердникова).

 

 

Почувствовать энергию молодых умов и вдохновиться их идеями? Общение с юными исследователями, которые с горящими глазами рассказывают о своих открытиях, — это и правда невероятно вдохновляющий опыт. А обменяться своими идеями — еще более полезно, особенно накануне окончания школы, когда впереди целая взрослая жизнь с беконечными возможностями.

 

Не менее ценным стало и взаимодействие с коллегами-экспертами. На таких мероприятиях всегда есть возможность обсудить новые подходы, поделиться опытом и даже поспорить на тему актуальных научных вопросов. Порой дискуссии разгораются вокруг неожиданных аспектов исследований, и это позволяет взглянуть на проблему с новой стороны, будь то физика, история, лингвистика, биология…

 

 

Есть Победители и среди горностаев:
Диплом I степени у Анны Щербаченко
Диплом III степени получила Софья Кроковная.
Поздравляем ребят и их наставников! Желаем удачи на заключительном этапе Всероссийского конкурса, который пройдет с 14 по 18 апреля. Пусть ваши исследования приводят к новым открытиям!

 

Отдельная благодарность Ольге Александровне Зориной, региональному руководителю конкурсной площадки, за организацию этого яркого события и возможность быть частью такой удивительной команды. Конкурс имени Вернадского — это не просто соревнование, это праздник науки, который объединяет талантливую молодежь, увлеченных педагогов и экспертов, готовых поддерживать и вдохновлять новое поколение исследователей.

  Конкурс исследовательских работ Вернадского в Горностае (7 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Балет, поставленный по всему миру, имел довольно громкий успех, сопровождающийся разнообразными отзывами: от отрицательных, ругающих принципы постановки, до положительных, восхваляющих мастерство хореографа. И вот, наконец, спектакль по одноименному роману Виктора Гюго прогремел, словно гром среди ясного неба в Новосибирске: партию Эсмеральды в премьерных показах исполняли Анжелина Воронцова и Ольга Гришенкова, Квазимодо — Иван Васильев и Бахтияр Адамжан, партию Феба — Василий Соболев и Михаил Лифенцев, Фролло — Никита Ксенофонтов. Сайт НОВАТа стремительно пополнялся сотнями откликов зрителей, выделяющих сложную хореографию с элементами рваной пластики; ее ритмичность, раскрывшую артистов балета с совершенно другой стороны. И мне, как профессиональной танцовщице, захотелось увидеть этот спектакль вживую — и вот мечта осуществилась.

 

Нельзя не углубиться в историю создания этой балетной постановки. Столь яркий роман Виктора Гюго, открывающий готическое, полное сильных страстей Средневековье, не мог не привлечь внимание театра. И уже через 13 лет после выхода книги, в 1844 году, состоялась премьера «Эсмеральды» французского балетмейстера Жюля Перро. «Трагическое должно, увы, иметь благополучный исход, иначе сочинителя балета постигает судьба Еврипида, нам остались в удел только сказки», — писал хореограф-постановщик. И это заложено в его творении: спектакль, в центре которого находится балерина, имеет счастливый финал.

 

 

Полной противоположностью этой постановке стал балет Ролана Пети. В нем нет ни козочки, ни ярких цыганских платьев. Пети хотел создать постановку, близкую по духу Гюго, поэтому в ней нет ни романтизма, характерного для балета середины XIX века, ни реализма начала следующего столетия. Классические балетные движения сочетаются с современной рваной пластикой. И центральной фигурой постановки стала не Эсмеральда, а горбун Квазимодо. Именно его творение стало ключевым в мировом балете.

 

На сцене НОВАТа же «Собор Парижской Богоматери» представлен в постановке балетмейстера Луиджи Бонино, последователя Ролана Пети. Свою карьеру он построил в труппе Марсельского национального балета под управлением Ролана Пети, а затем перенял его традиции, став ассистентом хореографа. С самой первой сцены, праздника шутов, моё внимание привлекли костюмы. Горожане и вилланы, собравшиеся на празднование, соревнующиеся за титул Папы шутов, были одеты в очень яркие, броские платья-трапеции и рубашки со шнуровкой, а не в привычные глазу зрителя пачки и шопеновки. В массе кордебалет напоминал цветные витражи собора, что довольно символично.

 

 

Шумная толпа замерла в изумлении, когда на сцене появился Квазимодо. Меня потрясло, что для

изображения его «уродливости» Роман Полковников вовсе не использовал грим — горб артист изображал с помощью особой современной пластики: голова выдвинута вперед, правое плечо вздернуто вверх, рука висит, а стопы завернуты. Танцовщик использовал синтез привычных для балета плавных и характерных для современной хореографии резких и угловатых движений. И именно его неординарная пластика произвела на меня огромное впечатление. По замыслу Пети — артист должен раскрывать богатый внутренний мир горбуна, и Роман определенно справился со своей задачей. Богатая актерская игра не оставила меня равнодушной к Квазимодо.

 

 

Единственную женщину в окружении трех мужчин исполнила Ольга Гришенкова, прима-балерина НОВАТа, показавшая нежную, утонченную Эсмеральду. Свой необыкновенно трагический образ она полностью раскрыла в сцене гибели героини. Нельзя не упомянуть необыкновенное балетное мастерство танцовщицы: ее быстрые вращения, завораживающая растяжка и впечатляющая пластика рук.

 

 

Изюминкой спектакля для меня стал сыгравший Клода Фролло Никита Ксенофонтов — настоящее воплощение синтеза сложнейшей хореографии и актерского мастерства. Он своей энергетикой полностью перекрыл Квазимодо, который является визитной карточкой постановки. Будучи главным антагонистом, погубившим и капитана Феба, и цыганку Эсмеральду, он заворожил меня: и дело не только в его феноменальном мастерстве вращений и прыжков, от высоты которых захватывало дух, но и в его представлении внутреннего мира героя. Чтобы показать безумие и фанатичность Фролло, артист использовал сухие, рваные, неуловимые д вижения, дополняя их кроткой актерской игрой. Никита приковывал к себе внимание — с момента первого появления и до последнего хода по сцене.

 

 

Четвертой центральной фигурой является белокурый красавец Феб, капитан отряда стрелков, влюбивший в себя желанную цыганку, роль которого исполнил Артём Пугачёв. Я считаю, что артист полностью отыграл своего героя, не имеющего психологической глубины, а обладающего лишь внешним лоском. Его техническое мастерство вызывало лишь восхищение!

 

Нельзя не упомянуть самую трагичную сцену балета — гибель Эсмеральды: эмоции накалялись, а действия сменяли друг друга с огромной скоростью. Квазимодо не удалось спасти свою возлюбленную от смерти на виселице, и в момент ее гибели он осознал всю пагубность власти Фролло. Обезумев от горя, горбун задушил архидьякона и унес безжизненное тело Эсмеральды, завершив этим финальное действие балета.

 

Для меня постановка оригинального театрального действа «Собор Парижской Богоматери» стал настоящим открытием. Совершенно не похожий на классический балет, он оставил яркое послевкусие. Точно, ради чего стоит его посмотреть, — феноменальная хореография, отличающаяся от каноничных принципов балета. Неординарная пластика, неподражаемое актерское мастерство, костюмы по эскизам Ив Сен-Лорана, грандиозная музыка Мориса Жарра — всё это производит ошеломляющий эффект.

Кривощеково на карте Сибири и города

Эта станция находится недалеко от гимназии, наши журналисты и краеведы занимаются историей вокзала на протяжении нескольких лет, каждый раз раскрывая новые страницы. Какая связь между станцией, деревней- «призраком» Перово и территорией нашей школы? Что скрывает временной промежуток с конца XIX века до 1930 года, когда Левобережье было официально объявлено частью города Новосибирска? На этот вопросы мы нашли ответы, и помогли нам в этом архивные документы.

 

 

Всем, кто интересуется историей города, известно: как географическое наименование Кривощёково на карте Сибири впервые появилось в конце XVII века. Датой возникновения села Большое Кривощеково считается 1697 год, а вожаком переселенцев был Федор Креницин, лицо которого было пересечено следом от сабельного удара, отчего его и стали звать Кривощеком. Помимо этого, на дореволюционной карте окрестностей будущего мегаполиса была обозначена еще и деревня Малое Кривощеково. Когда в 1895 году на левом берегу построили станцию, ее тоже назвали Кривощёково. Это была крайняя точка Западно-Сибирского участка Транссибирской магистрали, ее сразу спроектировали, как крупную сортировочную станцию.

 

Здесь располагались пассажирская и багажная платформы, паровозный и пожарный сараи, различные мастерские и службы. При этой станции и был образован посёлок, который позже получил название деревни Перово. О ней мы писали раньше, начав Дежурство по городу с этой публикации. Удивительный факт: станцию Кривощеково поглотила деревня Перово, но как географическое наименование этот топоним жители Левобережья используют в своей речи до сих пор. В периметре нашей гимназии проходит автобус № 43, следующий по маршруту «Микрорайон Чистая Слобода — Белые Росы». Остановка «Малое Кривощеково» обозначена в его расписании.

 

Вокзал Новосибирск Западный — место памяти о Н.М. Тихомирове

 

Современная станция Новосибирск-Западный хранит память об инженере-путейце Николае Михайловиче Тихомирове. Именно под его руководством прокладывался участок Великого Сибирского пути до станции Кривощёково. Он завершил строительство железнодорожного моста через реку Обь, который привел одного из основателей нашего города к последнему творению: возведению Собора Александра Невского в центре будущего мегаполиса.

 

Есть ещё один факт, который стал предметом гордости для нас, жителей Левобережья. Начальник IX участка службы пути Николай Михайлович Тихомиров, награжденный орденом Святого Станислава III степени, стал первым почетным блюстителем одноклассного железнодорожного училища для детей служащих и рабочих на этой станции осенью 1899 года. Получается, что Тихомиров был у истоков народного образования на этом участке будущего Ленинского района. Размещалось училище в специально построенном здании недалеко от вокзала, до нашего времени оно не сохранилось.

Документы из Томского архива и номера дореволюционного «Вестника Сибирской железной дороги» убеждают в том, что Николай Михайлович Тихомиров принимал активное участие в постройке и открытии школ на станциях Кривощеково и Чулым, участвовал в сборе средств на их оборудование, занимался организацией учебного процесса. Этим объясняется огромное уважение к нему, в память о нём после смерти в училищах при станциях был помещён портрет Н.М. Тихомирова, который стоял у истоков школьного дела на Левобережье, как части будущего города.

 

Начальник Сибирской железной дороги сообщает о том, что служащие на станции Чулым и Кривощёково, «желая почтить память по покойном инженере Тихомирове Николае Михайловиче как бывшем строителе и почётном блюстителе этих школ просят разрешения поместить в означенных школах портреты покойного». К этой просьбе присоединился и сам начальник дороги — инженер Павловский.

 

Отголоски истории

В наши дни здание вокзала расположено по адресу Широкая, 26А. Оно было построено в 2000 году. Раньше эта улица называлась Служебной, потому что здесь проводилось техническое обслуживание станции. Новосибирск Западный является важным звеном окружной железной дороги в области. Станция играет ключевую роль как для пассажирских, так и для грузовых перевозок в регионе. Если проезжать наш город из Москвы, станция Новосибирск Западный для пассажиров будет раньше на 15 минут, чем вокзал Главный. Если надумаете приехать в гости, все скорые поезда останавливаются здесь, встретим.

 

 

Трамвайная остановка «Новосибирск Западный» тоже имеет свою историю. В 60-х годах здесь курсировали маршруты № 6, 8, 9, 10 и знаменитый трамвай «Ашка». Сегодня работают маршруты № 8, 10, 15, 18. Особенно примечательным является маршрут № 15, который считается самым длинным в городе — его протяжённость составляет более 17 километров. Для сотрудников гимназии и некоторых учеников это привычный вид транспорта.

 

 

Отголоском истории на привокзальной площади является и памятник паровозу, который стал местной достопримечательностью. На отдельной табличке расположена запись о братьях Черепановых — Александре и Михаиле, которые в период с 1868 по 1886 годы создали первые российские паровозы. Они стали пионерами в конструировании локомотивов для новосибирских заводов и многих других железных дорог в России и за рубежом. Технологии, разработанные этими людьми, внесли значительный вклад в развитие железнодорожной промышленности всей страны.

 

P.S. Вот и закончилось наше путешествие, которое позволило пролистать славные страницы прошлого, соединяющие в территорию исторической памяти отдельные фрагменты строительства Великого Сибирского пути, истоки просвещения и образования на Левобережье в виде железнодорожного училища, имя Николая Михайловича Тихомирова, в память о котором в нашей гимназии ежегодно на протяжении 15 лет проходят областные Тихомировские Чтения.

 

  Новосибирск Западный — территория исторической памяти (4 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Главный герой — собака, носящая гордую кличку Рекс. Интеллигентный и умный пес породы овчарка. Однажды его продают какому-то садоводу с бульдожьей мордой; именно тогда Рекс первый раз сталкивается с предательством, а его жизнь катится по наклонной.

 

Его сажают на цепь и приказывают охранять сад. Через забор Рекс знакомится с другой овчаркой — Пиратом. Так и тянутся дни, пока пес старается держать верность своим принципам и остаться «человечным». Но в какой-то момент почти срывается. Когда ссора между соседями перерастает в серьезный конфликт, спускают собак. Пирату и Рексу впервые приходится столкнуться в схватке.

 

Но этого не происходит: Пират убегает, а Рекс, чуть остудив голову, не догоняет. После этого, страдающий от мук совести за то, что посмел напасть на друга, Рекс извиняется перед Пиратом все через тот же забор.

 

История заканчивается тем, что как-то ночью пес пожалел ребенка, который забрался в сад, поэтому не лает, чтобы не разбудить людей, которые бы точно не пощадили того. Но ребенок так испугался, что закричал. Тогда вышел злобный хозяин, начал ругаться и бить ребенка.

 

Ни одна собака не может видеть, как бьют детей. Рекс укусил своего хозяина, чтобы защитить малыша. Посчитав это агрессией, человек на следующий же день отвел собаку в поле и застрелил ее.

 

Идя на этот моноспектакль, я была настроена скептически и никак не могла бы подумать, что он настолько меня поразит. Играл один актер, но как играл… Все собачьи чувства были переданы с поражающей точностью, а сцена, в которой Рекс, уже осознавший, что его ждет смерть, бежит навстречу ружью, стала моей любимой.

 

 

Я очень люблю животных, поэтому очень не люблю их страдания. Подобные истории всегда берут за душу.

 

Артем Леонидович сумел так вжиться в роль, что в какой-то момент я даже поверила, что передо мной ходит пес и рассказывает свою историю.

 

 

Рекс — невероятно сильная собака, воспитанная своим прежним хозяином интеллигентным и порядочным. И никакой злобный садовод с бульдожьей мордой не сможет этого изменить. Оставшийся верным своим убеждениям герой — пример того, что животные могут быть человечнее, чем люди.

 

Да, Рекс совершил ошибку, когда побежал на Пирата, своего друга, всего лишь потому, что их стравили хозяева в споре за участок. Но он имел смелось признать ее и принять окончательное решение: ни за что не отступать от своих принципов и твердо стоять до конца.

 

Да, я понимаю, что собаки не чувствуют эмоции так, как это делают люди, но я верю, что подобные истории существовали с тех самых пор, как человек приручил волка. Эта история не столько о собаке, сколько о человеческих чувствах, о том, как поступать правильно, а как нет, о том, что животные, ни в чем не виноватые, страдают ради жадных и сильных мира сего.

 

Этот спектакль мы смотрели с классом. Ребята тоже поделились своим мнением после просмотра.

 

Вот что рассказала Софья Зубкова: «Яркий взрыв эмоций, который мы испытали на спектакле Артема Лущика, невозможно забыть. Когда этого человека ты каждый раз видишь на сцене как ведущего, то даже не подозреваешь, что на деле он профессиональный актер!

Когда Артем Леонидович вышел на сцену, я ждала какую-то посредственную игру, скажу честно. Но уже с первых строк он поразил меня и приковывал к себе взгляд все сильнее и сильнее с каждой минутой.

„Я Рекс” — спектакль одного актера, который стоит посмотреть каждому, ведь та тема, которая поднимается в монологе, важна для понимания современного человека!»

 

 

Своими мыслями продолжает делиться Леонид Лисовой: «Декорации на спектакле были, безусловно, креативными, но не способными единолично погрузить в историю: четыре крючка для одежды, на каждом — костюм действующего лица. Поэтому актеру приходилось хватать речью, ее интонациями и другими приемами ораторского искусства.

 

Рассказ получился невероятно эмоциональным, четким и громким (слышно было даже в дальней части актового), но самое главное — он получился „человеческим”. Не наигранно прочитанным или, наоборот, придуманным на месте, а в самый раз.

 

Концовка лично у меня вызывает диссонанс. Показалось даже, что нам показали укороченную версию, в которой Рекс не выживает. Было повешено столько ружей: собака за несколько дворов, дружба с Пиратом, вражда между хозяевами, но все быстро закончилось».

 

 

А вот впечатления Софии Кичай: «Меня особо впечатлил голос актера. То громче, то тише… Это создавало невероятное погружение в образ главного персонажа — собаки.

Несмотря на то, что Артем Леонидович выступал совсем один, исполнение роли получилось настолько убедительным, что пробирало до мурашек. Под конец спектакля я очень сильно переживала за героя, так как, по моему мнению, смогла прочувствовать те эмоции, которые хотел передать постановщик.

Конечно, игра в одиночку — сложное испытание для актера. Временами речь сбивалась или появлялось небольшое замешательство, но это лишь добавляло спектаклю искренности. Такие моменты только усиливали эффект полного погружения в образ и делали персонажа еще более живым».

 

 

Небольшой отзыв дала Вероника Пикаревкая: «Сюжет крутится вокруг важной темы: что значит оставаться человеком в мире, который полон жадности и меркантильности? Артем Леонидович перевоплощается в собаку, которая, несмотря на то, что она собака, проявляет человеческие качества. Наверное, не каждый зритель, сидящий в нашем актовом зале, сразу понял суть… Только придя домой, я поняла, что спектакль заставляет задуматься, кто на самом деле должен называться Человеком.

Но все-таки после просмотра спектакля больше всего я была поражена тем, что Артем Леонидович сыграл всех героев в одиночку. На протяжении всего выступления я все удивлялась его владению актерским мастерством. Он идеально владел своим голосом, идеально передавал характеры и эмоции каждого персонажа, идеально… И при этом не выглядел уставшим. Невероятно!»

 

  Спектакль (6 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Театральный фестиваль «Школьная классика» проводится в Москве и в Санкт-Петербурге. Он был создан как формат приобщения школьников к классической литературе средствами визуальной театральной культуры.

В нем принимают участие репертуарные театры многих городов России.

 

Мы узнали, что Театральный фестиваль рекомендует к просмотру замечательный спектакль по комедии Гоголя «Ревизор» и решили непременно его посетить. Спектакль поставлен заслуженным деятелем искусств Юрием Томошевским в Филармонии Санкт-Петербурга. А сыграли артисты его в Культурном центре ЗИЛ, в Москве, на Восточной улице.

 

В спектакле «Ревизор» раскрываются не знающие, к сожалению, времени черты российской реальности: злоупотребление положением, подобострастие, самодовольство, жадность, подлость… Эта комедия заставила нас не только посмеяться над комической ситуацией, в которую попал Хлестаков (его сыграл молодой актёр А. Обухов), но и задуматься о многом.

Спектакль по «школьной классике» не был скучным пересказом великого произведения, актеры играли прекрасно, им удалось передать замысел пьесы.

В программу фестиваля входят обсуждения спектаклей с режиссерами и актерами, на которых юные зрители анализируют увиденный спектакль и предлагают интересные темы для обсуждения, учителя и родители серьёзно обсуждают игру актёров, сравнивают с классическими постановками Малого театра в Москве и Александринского в Санкт-Петербурге. Ребята и взрослые искренне высказывают своё мнение, ищут ответы на «вечные» вопросы.

 

В конце спектакля нам вспомнились слова Николая Васильевича Гоголя: «Во глубине холодного смеха могут отыскаться горячие искры вечно могучей любви. И почему знать — может быть, будет признано потом всеми: кто льёт часто душевные, глубокие слёзы, тот, кажется, более всех смеётся на свете!»

Театральный фестиваль «Школьная классика» длится с октября до апреля. Будем с нетерпением ждать новых спектаклей.

https://cloud.mail.ru/public/mz5s/f9wtiwHMg

  Ревизор (5 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

 

Интересна история появления подобных центров. Идея возникновения таких парков возникла в 2014 году, когда на ВДНХ в Москве мультимедийная экспозиция «Россия — Моя история» приобрела чрезвычайную популярность. Было принято решение устроить парки в других российских городах. Сначала их было 10, а теперь уже 26.

 

В Новосибирске мультимедийный исторический парк возник в 2017 году. Музей расположен на территории военного городка, в здании Гарнизонного Дома офицеров. Мультимедийный парк представляет историю России с древнейших времён до наших дней. С помощью современных технологий выставка оформлена в четырех постоянных экспозициях: «Рюриковичи», «Романовы», «20 век: от великих потрясений к Великой победе» и «Россия — моя история,1945–2016».

 

Первый раз я оказался в этом музее в 2017 году со своей семьёй, осталось ощущение чего-то великого, мощного, потом ещё раз посетил комплекс с классом, после чего мой уровень интереса к истории повысился. Целью последней поездки было знакомство с новой экспозицией «Летопись истории сибирского воинства». Эта выставка приурочена к 80-летию Великой Победы.

 

 

Она развернута в десяти залах и посвящена военной истории Сибири с момента появления здесь казаков Ермака и начала освоения суровых сибирских территорий до наших дней. Интересный мультимедийный контент и цифровые приложения дополнены уникальными предметами — реликвиями воинской славы России. Среди них подлинные образцы оружия, военной символики, наград, живописи и графики. Пройдя по залам, я узнал, что еще в XVI веке началось освоение Сибири. Сначала пришли казаки, которые не только воевали, защищали русские земли, но и осваивали их. Благодаря казакам появились в Сибири деревянные укрепления — остроги, превратившиеся потом в города. Казаки составляли даже чертежи, распахивали пашни, строили солеварни, окультуривали местных жителей. Их поселения были форпостами русского государства.

 

Так проходили века. Освоение новых земель длилось не одно столетие. Множилось Сибирское казачье войско, а в конце XIX века, когда строилась Транссибирская магистраль, возник наш город, появилась необходимость устройства военного гарнизона. В начале ХХ века сначала русско-японская война, а потом и I мировая привели к укреплению военной структуры. В Сибири существенно увеличилось казачье войско.

 

 

Огромное количество воинов-сибиряков попали на поля сражений, многие награждены за мужество и храбрость. А потом — революция, Гражданская война, формирование Красной армии… Я «перелистываю» страницы славной истории сражений и войн, в которых участвовали войны-сибиряки… Вооруженные конфликты 30-годов, советско-финская война, и вот грозные сороковые. Великая страшная война… Сколько горя принесла она, но советский народ выстоял и победил!

 

Я перехожу в другой зал и дальше «листаю» страницы истории, где речь идет о нашем городе, как кузнице офицерских кадров. Это открытие НВВКУ (Новосибирского высшего военного командного училища) и Военного института, в котором, кстати, учился мой дедушка. Выпускники этих учебных заведений приняли участие в вооруженных конфликтах в Афганистане, Чечне, Сирии, где проявили сибирский характер и героизм.

 

 

И вот наши дни, Специальная Военная Операция. Знакомлюсь с современной амуницией и оружием участников операции. Конечно, хотелось бы написать о чем-то возвышенном, но, к сожалению, такова реальность, что России приходится постоянно воевать, терять своих защитников. В музее создали специальную экспозицию, посвященную памяти и подвигам участников специальной военной операции. Пожалуй, это самые впечатляющие моменты в экскурсии, так как мы — современники трагических событий. Всматриваюсь в лица молодых парней, почти моих ровесников. А их уже нет на этой земле, осталась только память!

 

 

А в завершение экскурсии я посмотрел двухминутный документальный фильм про СВО под молитву Господню, перед глазами кадры боевых подвигов русских воинов… До мурашек… Хочется просить, чтобы Господь благословил их ратные подвиги! Вот так мне удалось погрузиться в тайны военной истории Сибири.
Я как будто стал участником многих героических поступков и свершений предков и своих современников. И, конечно, хочется еще раз посетить выставку и пригласить друзей. Поверьте: это настоящий живой учебник отечественной (сибирской!) истории, а она неисчерпаема!

 

  Страницы истории сибирского воинства в мультимедийном формате (13 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Много определений можно найти, говоря о его вкладе в развитие сибирской науки: лучший ректор Новосибирского мединститута, создатель и руководитель Института клинической и экспериментальной медицины Академии медицинских наук СССР, в почетном списке автора целостной науки Человековедения 800 научных работ, 57 монографий, 15 патентов на изобретения и открытия.

Фронтовые страницы биографии ветерана Великой Отечественной войны Влаиля Петровича Казначеева поражают масштабами и трагизмом: он был заведующим спецотделом Генштаба Красной Армии, начальником секретного подразделения Ярославского военного училища, заведующим отделом штаба полка, командиром батареи 1776-го зенитного полка 3-го Украинского фронта.

 

 

28 апреля 1945 года офицер Казначеев получил тяжелое ранение, контузию, на три месяца потерял сознание, был парализован, ослеп, а потом последовали длительное лечение, чудесное исцеление и долгий путь в науку. Для нас, молодого поколения России, целеустремленность, самоотверженность в достижении благородных целей Казначеева являются настоящим примером. Он был истинным сибиряком как по рождению, так и по духу.

Помимо научной и общественной деятельности, Влаиль Петрович Казначеев занимался творчеством, писал стихи, он — автор пяти поэтических сборников. Война раскрыла лучшие черты его личности, силу характера, гражданственность, укрепила в вере. Моё внимание, прежде всего, привлекло стихотворение «Так было!», написанное в 1943 году и посвящённое «светлой памяти погибшего друга Сергея Колесникова». Оно состоит из нескольких фрагментов, в нём раскрывается тема героизма, самопожертвования и ценности человеческой жизни. Казначеев начинает свое произведение с призыва к читателю не предаваться скорби и трауру. Он подчеркивает, что те, кто погиб, не хотели бы видеть слезы и траурные почести: «Не надо слез и траурных венков! // Не надо грусти и речей — не надо!» Вместо этого он предлагает сосредоточиться на светлой памяти об этих людях.

 

 

Здесь поэт говорит об истинных мотивах тех, кто пожертвовал своей жизнью. Автор акцентирует внимание на том, что они делали это не для признания или наград, а ради сохранения жизни будущего поколения. Казначеев задумывается о значимости понятия «жизнь». Для него оно включает в себя весь спектр человеческих эмоций и переживаний: от радости до печали, от любви до усталости. Жизнь — это нечто больше, чем просто существование, она наполнена смыслами и событиями, что делает её уникальной и ценной.

Что значит жизнь для каждого из нас?
В коротком этом и привычном слове
Таится все — секунда, вечность, час,
Любовь, усталость, труд и горе.

Во второй части стихотворения философский настрой меняется на скорбное описание гибели друга Сергея Колесникова, который был «обычным рядовым» в войне, а она «ломая ход времён», ожесточала всех сурово. Подвиг одного солдата описывается на фоне «десятков тысяч», что, презирая страх, «свои сердца в огонь войны бросали». Удивляет мастерство поэта, который создаёт живую картину боя, где «Огонь и смерть разверзлись над землёй // Лавина стали в гуле приближалась» и где «безумно, дико прыгали разрывы».

 

Такую картину мог описать только участник подобных жестоких сражений, который потерял друга на поле боя. Финальная строфа стихотворения звучит, как мудрое напутствие нам, детям России, накануне 80-летия Великой Победы.

Он жизнь отдал, чтобы жила Россия,
Чтобы сады цвели и пели соловьи,
И дети на Руси свою страну любили
И память павших свято берегли.

 

Война продолжает жить в сознании автора даже спустя годы после окончания боевых действий. Сны становятся способом возвращения в прошлое и встречи с теми, кого больше нет рядом. Примером может служить стихотворение, написанное в 2002 году. Образ плача «у погоста» подчеркивает боль от утрат и ощущение непреходящей скорби при воспоминании о друзьях, которых уже нет в живых, передает глубокую эмоциональную связь с погибшими товарищами. Обнимание — символ близости и привязанности, который усиливает чувство потери.

Сегодня в снах я воевал
И возвращался из былого,
Друзей ушедших обнимал
И у погоста плакал снова.

Вторая строфа передает контраст между прошлым, где жизнь казалась вечной («в огне и смертности бессмертной»), и настоящим, когда память начинает тускнеть. Образ «памяти-креста» символизирует тяжесть воспоминаний и их значимость для автора, является метафорой, передающей тяжелое бремя воспоминаний. Крест также может ассоциироваться с христианской верой и надеждой на спасение души.

Как будто снова жизнь была
В огне и смертности бессмертной,
Теперь у памяти-креста
Стою, а память, память меркнет.

Содержание третьей строфы фокусируется на теме войны и ее последствиях. Победа, которая должна приносить радость, звучит, как траурный звон, напоминая о потерях и страданиях, подчёркивая двойственность чувств. Автор обращается к Богу с мольбой о мире и свободе для своей страны.

Там след победы за спиной
Звенит, как траур похоронный.
О, Боже! Не карай войной,
Страну мою оставь свободной!

Молитва к Богу отражает страх перед новой войной и желание сохранить страну в покое и безопасности. И слова эти необычайно актуальны для нашего времени, как и всё творчество Влаиля Петровича Казначеева, нашего земляка.

 

В качестве заключения я приведу слова поэта, обращенные к нам: «Ищите цель на солнечной дороге». Удивительные слова человека, который преодолел военные невзгоды, который смог «всем смертям назло» переписать свою биографию, сделав ее народной. Влаиль Петрович Казначеев на протяжении всего жизненного пути умел увидеть в перспективе «солнечную дорогу» и достойно двигаться по ней, делясь щедростью своей души. В наследство нам он оставил огромное богатство: сотни научных трудов, талантливых учеников — ученых, институт и пять сборников стихотворений. Стоит добавить, что в Новосибирске в связи с его 100-летним юбилеем в Академгородке на улице Тимакова был открыт музей В.П. Казначеева в здании Федерального исследовательского центра фундаментальной и трансляционной медицины.

 

  Человек-легенда: академик, поэт-фронтовик и Почетный житель Новосибирска (4 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Находится она на правом берегу по адресу: улица Дуси Ковальчук, 250, недалеко от станции метро «Заельцовская». Есть у нее еще одно название: музей кукол. В чем его уникальность? Прежде всего, в нем представлены 1123 куклы, изготовленные в различных техниках талантливыми авторами со всей России.

 

 

Каждый экспонат — это маленькая история, созданная с любовью. В арт-галерее оживает детство, раскрывая перед посетителями, независимо от возраста, волшебство и очарование. «Кукольная коллекция» — это мир искусства, место, где царит сказка. В галерее представлены куклы мастеров со всей России. Каждая из них уникальна, как и экспозиции в музее.

 

Во время экскурсии мы узнали много интересного из истории кукол. Ведь они — это не просто игрушки, это часть нашей культуры. Первое упоминание о куклах уходит глубоко в историю — Древний Египет, примерно 2000 год до нашей эры.

 

А еще мы узнали о материалах, из которых изготавливаются куклы, о различных техниках исполнения, о их роли в жизни человека. Они не всегда была просто игрушкой. Куклы могли быть ритуальными, изготавливались для какого-нибудь специального обряда. А в некоторых религиях они считались сосудом для хранения души и использовались в качестве погребальных масок.

 

В средние века, например, кукла была очень дорогим подарком для знатных особ. Она выполнялась из дорогих материалов, и её одежда была украшена драгоценными камнями и шитьем. А во Франции девятнадцатого века при помощи кукол дамы привлекали кавалеров на балах. Это был особый вид: кукла на палочке. Называлась она «Marotte», что в переводе означает «шутовской жезл». Дамы держали их в руках и прибегали к их помощи тогда, когда хотели привлечь внимание кавалера. Если барышня поворачивала куколку в руке вокруг своей оси, в ней на короткое время запускался музыкальный механизм, который означал, что дама расположена к диалогу. И еще много интересных историй из жизни кукол мы, шестиклассники, узнали во время увлекательной экскурсии.

 

Кроме того, в галерее проходят различные мастер-классы. Здесь можно научиться создавать различные броши, фигурки, куклы от самых простых до самых сложных, изготовление которых потребует усидчивости и терпения. Ведь работа над некоторыми шедеврами занимает более четырех занятий! Наши же ребята под руководством опытного педагога изучили технику росписи по ткани и изготовили себе на память индивидуальные футболки.

Мы приглашаем вас совершить путешествие в необычный волшебный мир искусства по адресу: улица Дуси Ковальчук, 250 (1 этаж). Поездка в новосибирскую арт-галерею расширит ваши представления о таком привычном с детства предмете, как кукла. Поверьте: впечатления будут яркими: проверено на опыте тысяч посетителей, оставивших свои отзывы на сайте.

 

Арт-галерея «Кукольная коллекция»

  Приглашаем в арт-галерею «Кукольная коллекция» (14 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Третьего марта 2025 года состоялась четвертая «Лыжня Горностая», приуроченная к 80-летию со дня Победы в Великой Отечественной войне. В этом году участникам, школьникам с 5 по 11 классы, нужно было проехать дистанцию 500 метров.

 

Казалось бы, уже весна, поздно на лыжи вставать, но нет, «горностаи» точно так не думают. Для кого-то это был последний шанс встать на лыжи в этом году.

 

 

Было пасмурно, хорошо, что ветра не было, а то все бы замерзли. Несмотря на март, на улице было -10. Идеальная погода для лыжных соревнований.

 

По площадке рассыпались не только сами лыжники, но и группа поддержки. Они снимали видео, подбадривали гонщиков и сами веселились. Шум стоял такой… Казалось, что не маленькие дети вышли понаблюдать за школьными соревнованиями, а огромный стадион фанатов ждал выхода своей любимой команды.

 

Они бегали, шутили, фотографировались, подкалывали друг друга, падали, валялись на снегу, потом снова вставали и бегали. Витала непринужденная атмосфера: как будто весной рацветает не природа, а души людей.

 

 

Ребят разделили по классам и по очереди отправляли на старт. Шесть человек каждые пять минут по сигналу выходили на дистанцию. Кто-то медленно, кто-то быстро, но каждый, в меру своих способностей, доходил до финиша. Записывались как индивидуальные результаты, так и командные (по последнему пришедшему).

 

Это была не только хорошая возможность для детей повеселиться, но и для учителей физкультуры провести зачет и выставить оценки. Ученики выкрикивали свои фамилии после пересечения черты финиша. Кто-то въезжал в толпу поддерживающих одноклассников, кто-то сразу же ехал хвастаться родителям, а кто-то быстро переодевался и бежал скорее до школы, чтобы не окоченеть.

 

 

После забега каждой параллели все собирались в полуподвале на награждение. Под мероприятие были напечатаны фирменные «горностаевские» грамоты, а в качестве приза раздавали сладости. Мероприятие длилось целый учебный день, а по масштабу могло посоперничать с какими-нибудь городскими соревнованиями.

 

Мы с нетерпением ждем следующего года и следующего лыжного забега. Уверена, он будет еще круче, чем этот! В упорной борьбе были выявлены победители и лидеры гонок. Особое внимание привлекли Данил Чернышков и Владимир Лобов, показавшие одинаковое время на дистанции. Для определения сильнейшего ребятам пришлось еще раз испытать свои силы в решающем забеге на 100-метровке. Соревнования стали настоящим праздником спорта, продемонстрировав силу, выносливость и спортивный дух участников. А остальные результаты гонок объявят позже.

 

Говорила лыжа лыже,
Отправляясь с горки вниз:
— Ты держись ко мне поближе.
— Да сама ты не споткнись.

И помчались во весь дух,
Поднимая снежный пух.
Встала елка на пути
Ежиком колючим…

 

— Влево, влево обходи!
— Вправо, здесь получше!..
— Сбила лыжа лыжу с толку,
И с разгона обе — в елку.

 

Иван Бурсов

  Лыжня горностая (4 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Усердно готовясь, даже на переменах в школе, Анастасия поэтому и занимает места победителей и призеров на школьных и муниципальных этапах.

Олимпиада длилась два дня: в первый день состоялась письменная часть, а во второй — практическая.

Теоретический тур делился на два модуля: первый состоял из восьми заданий, требующих развернутых ответов, которые включали знание топографии, оказание первой помощи, химическую безопасность, влияние излучений на организм и военное дело. Второй модуль содержал 20 тестовых вопросов с выбором ответа.

 

Письменный этап олимпиады — это не просто проверка знаний, а настоящий эмоциональный марафон. По словам Анастасии, как только раздали листы с заданиями, стало слышно, как застучали по столам ручки, как участники перелистывали страницы, пытаясь найти более легкие вопросы, а некоторые тихо вздыхали, понимая, что ничего не знают.

Настя рассказывала, что было достаточно много трудных вопросов, но, несмотря на это, она старалась сохранять спокойствие и сосредоточенность. Некоторые задания заставили ее задуматься, особенно те, где требовалось составить определение стрелкового оружия нормального калибра или ответить на вопросы по тексту.

«Мне казалось, что ответ вот-вот всплывет в памяти, но нужно было потратить несколько минут, чтобы его сформулировать», — поделилась Анастасия.

Выйдя из аудитории, она почувствовала облегчение, ведь, несмотря на сложность, ученица справилась и показала все, на что способна.

Следующий день — практический этап.

Заключительный этап. Если первый день требовал умственного напряжения, то второй — практических навыков.

Модуль включал в себя:
1. Надевание страховочной системы.
2. Разборку и сборку автомата Калашникова, снаряжение магазина патронами.
3. Надевание защитного комплекта (ОЗК).
4. Виртуальную стрельбу по мишеням.
5. Оказание помощи пострадавшему при пожаре: надевание боевой одежды пожарного, подготовку пострадавшего к транспортировке.
6. Оказание первой помощи.

«Многие участники волновались, у них дрожали руки, они громко говорили, при этом им удавалось повторять задания, теорию, а также что-то уточнять у своих наставников. Сами упражнения давались тяжело, так как надо было успеть уложиться во время, а еще быстро и правильно выполнить действия. Но рядом были организаторы и преподаватели, которые не просто следили за процессом, но также поддерживали и подбадривали участников», — рассказывала Анастасия.

 

Когда все испытания завершились, участники были вымотаны, но довольны. Остается ждать результатов и надеяться на лучшее. Но главное, что каждый участник вынес из этих дней ценный опыт, новые знания и ощущение поддержки со стороны наставников и организаторов.

Эта олимпиада — не просто соревнование. Это проверка характера, знаний и умений, которые могут пригодиться в жизни.

 

Пожелаем Анастасии удачи!

  Хроника олимпиады (6 шт.)     Для просмотра кликните на картинку

Первое мое знакомство с ним было виртуальное. В Интернет-пространстве есть несколько вариантов названия, включая русскоязычное: «Элтекс ООО», указывается официальный адрес: Красный проспект, 232, в Новосибирске имеются 34 сервисных центра.

 

 

Содержание экскурсии убеждает в серьезности предприятия. Мы убедились в том, что «Eltex» — это современная IT-компания с собственными лабораториями и мощной производственной базой. Более чем за 30 лет произошел рост из небольшого стартапа до крупнейшего в своей области предприятия в России. Сначала нам рассказали об истории и деятельности компании, стажировках и трудоустройстве. Вот несколько интересных фактов о предприятии Eltex.

 

 

Компания существует уже больше трех десятков лет. Количество сотрудников на момент открытия составляло всего семь человек, сейчас же штат компании 1670 человек. Eltex является предприятием полного цикла, занимается не только продажей телекоммуникационного оборудования, но и его разработкой, производством, сопровождением. Eltex поставляет оборудование по всей России, в страны СНГ, Ближнего Востока и Африки. Эта многофункциональность делает компанию уникальной на российском рынке, так как она способна не только проектировать и производить устройства, но и обеспечивать техническую поддержку, что особенно важно для клиентов.

 

 

Для нас провели обзорную экскурсию по корпусам: мы заглянули в серверную, в комнату термоиспытаний и посетили производственную линию. Предприятие впечатлило нас своим масштабом, разнообразием и непрерывным развитием, а также чистотой и уютом. Сотрудники поверхностного монтажа плат были в белых перчатках и халатах (нам, кстати, тоже выдали спецформу). Мы не только узнали, как и где производят сервисные маршрутизаторы, коммутаторы, роутеры и шлюзы — все то, без чего нет интернета и связи, но и познакомились с потенциальными возможностями обучения и трудоустройства в компанию «Элтекс».

 

 

Экскурсия также включала в себя интерактивные презентации, где мы могли задать вопросы специалистам компании. Это был отличный шанс прикоснуться к реальной жизни IT-специалистов, узнать об их рабочем дне, о том, какие задачи они решают, какие технологии используют. Важно отметить, что Eltex активно сотрудничает с образовательными учреждениями, предоставляя студентам возможность проходить стажировки, что способствует их профессиональному росту.

 

 

Интересно, что индивидуальный учебный план специализированного класса позволяет в дальнейшем выбрать одно из направлений в НГТУ или СибГУТИ: информатика и вычислительная техника, информационные системы и технологии, прикладная информатика, инфокоммуникационные технологии системы специальной связи, информационная безопасность. Это открывает большие перспективы для нас, учеников, позволяя выбрать ту сферу, которая будет интересна и соответствовать нашим амбициям. Мы вернулись с экскурсии вдохновленными и полными новых идей о будущем в мире высоких технологий.

 

 

 

Во второй половине 20-х годов прошлого столетия наш город стал полнокровной столицей Сибири, в связи с этим в Новосибирске запланировали построить современный удобный дом для чиновников исполкома. Одним словом, элитный. Разработка проекта была поручена архитектору Андрею Крячкову. Возведение дома началось в 1934 году. Проект предусматривал устройство в доме ста благоустроенных квартир, среди которых были пяти-, четырёх-, трёх- (их больше всего!) и двухкомнатные. Вся эта красота распределялась на восьми этажах. Квартиры имеют двухстороннюю ориентацию комнат, в интерьерах много света и воздуха. Полы в жилых помещениях паркетные, в санузлах — из метлахской плитки, в вестибюлях и лестничных клетках — мозаичные.

Проект стоквартирного дома в Новосибирске удостоился диплома первой степени, золотой медали и Гран-при на Международной выставке искусств и техники в Париже в 1937 году. Такое признание сыграло решающую роль в судьбе Крячкова — его назвали лучшим архитектором Советского Союза. Кстати, именно в этом году здание уже красовалось в центре города. Вскоре в доме стали жить лучшие врачи, художники, музыканты, прославленные спортсмены, директора заводов и многие другие известные новосибирцы.

 

Примечательно, что именно в 100-квартирном доме в Новосибирске возник первый лифт в жилом помещении, (до этого он был лишь в здании Крайисполкома)! Раньше на месте этого дома существовали дореволюционные постройки, которые пришлось снести. Особенно жаль пожарную часть с каланчой добровольного пожарного общества, она располагалась в нынешнем сквере. Ее изображение, сохранившееся на старых фотографиях, впечатляет.

Андрей Дмитриевич Крячков утверждал, что проект здания был задуман в духе французского неоклассицизма. Эта его фраза стала основой для очередной легенды: будто бы в Париже на улице Ренуар находится брат-близнец нашего 100-квартирного красавца. Однако специалисты утверждают, что у парижского здания совершенно другая архитектура. Да и кто бы присудил Гран-при в столице Франции сибирскому архитектору, если бы действительно имелся прототип подобного проекта?

 

Чтобы узнать побольше об этой достопримечательности родного города, мы с мамой отправились к этому зданию. Прогуливаясь возле дома, мы встретили женщину рядом со вторым подъездом. Я рассказала, что готовлю проект и хочу задать ей несколько вопросов. Она улыбнулась и согласилась. По словам Натальи Петровны, живущей в знаменитом здании около двадцати лет, примерно лишь в десяти квартирах живут те, кто здесь разместился с первых дней его открытия. Также Наталья поделилась с нами следующими интересными фактами: на каждом этаже всего по две квартиры, где, исходя из проекта, имеется небольшая комната для прислуги, которая примыкает к кухне, где есть мусоропровод. Из особо знаменательных фактов: сам товарищ Сталин присутствовал на открытии дома, лично перерезав красную ленточку! А Высоцкий Владимир Семенович приезжал в Новосибирск и останавливался здесь у друзей. После завершения нашей беседы я попросила у Натальи разрешения войти в подъезд ненадолго.

Когда я зашла в подъезд, замерла… Громадная лестница, перила из массива дерева, на этаже действительно по две квартиры, входные двери в них просто огромные, намного выше и шире, чем обычные. Есть старинные, деревянные — с облупившейся краской, а также ультрасовременные — по размеру очень большие. Невероятно высокие потолки, огромные окна в пол между этажами создают прекрасный вид на улицу. Мы поднялись до самого верхнего этажа, седьмого. В этом доме восемь этажей в той части, что выходит на площадь Свердлова. Сейчас здесь установлены современные скоростные лифты, но мы шли пешком, чтоб повнимательней все разглядеть, как в музее…

 

Для усиления звукоизоляции и защиты жилого дома от выхлопных газов и шума от городского транспорта он был отодвинут на несколько десятков метров от красной линии Красного проспекта в глубину квартала. Перед ним был запроектирован сквер, ниспадающий террасами. Восьмиэтажное здание значительного масштаба заняло «дворцовое» (парадное) положение в системе не только площади имени Свердлова, но и всей застройки южной части Красного проспекта. Но тем не менее оно закономерно подчеркивает главную роль здания Крайисполкома (облисполкома) в системе всего ансамбля, отступая на второй план, оттеняя строгость его форм, монументальность, господствующее расположение его на открытых пространствах площади.

Полюбовавшись этим шедевром архитектуры, мы с мамой подошли к скверу, где установлен памятник Андрею Дмитриевичу Крячкову. Место для него выбрано очень удачно — начало Красного проекта, по обе стороны которого два детища архитектора: стоквартирный дом и здание Новониколаевского реального училища. По проектам Крячкова построено около 100 крупных сооружений в городах Сибири, многие из них стали памятниками истории и культуры федерального и местного значения.

 

Я много раз проезжала мимо 100-квартирного дома, не зная, насколько удивительна его история. Вокруг нас очень много интересного, нужно просто уметь видеть это и, конечно, интересоваться историей своего края, области и города, где мы родились и живем!

 

  Гран-при и золотая медаль: «стоквартирный» дом (7 шт.)     Для просмотра кликните на картинку