Под шаманские бубны вершится магия. Но классические бубны далеки от шаманнских, хоть и магический звук извлекать умеют. . Играют на бубне ударом руки, поскольку это ударный инструмент. Он, издает звук, как маленький барабан, а если к нему по кругу еще прикреплены звенящие и шумящие металлические тарелочки или бубенцы, то звук получается вроде погремушки.
Есть знаменитая балетная партия Эсмеральды с бубном из балета Цезаря Пуни «Эсмеральда». Звораживающе слушать и смотреть на слияние танца и звучание бубна.
В разных странах бубны называют по-разному — гавал, даф, дойра. Они отличаются размером и звучанием, но сути от этого не меняют. Внешне, увидев бубен, вы точно скажите, что перед вами.
И как говорится в детском стишке
В руку ты его возьми,
А другою постучи,
А потом двумя руками
Зазвенит он бубенцами!
Автор: Марианна Хачатрян
Фото снято Марианной Хачатрян в музее музыкальных инструментов школы 1358
Софья Зубкова#121 Медиахолдинг «Горностай»; Образовательный центр «Горностай», Новосибирск
У каждого человека есть «та самая песня», которая ассоциируется с человеком или периодом жизни. У нашей редакции — это песня Султана Лагучева «Горький вкус». Она расслабляет нас, поэтому после прослушивания мы мотивированы работать усерднее и не спотыкаться о рамки «дозволенного».
«Горностаи» помнят про эту песню не только в рабочее время. Например, после выпускного в 9 классе мы с классом поехали на базу отдыха и рассекали по ней целыми днями на дырчике (машина с кузовом, похожая на пикап), из которого звучало наше пение, больше похожее на ор, этой песни…
Поэтому для нас эта песня сочетает в себе нотки свободы, любви и творчества!
«А горький вкус твоей любви меня убил…»
Автор текста: Софья Зубкова
Автор картинки: Анастасия Лынова
Мария Бардина#121 Медиахолдинг «Горностай»; Образовательный центр «Горностай», Новосибирск
Ой, а с это моя музыкальная тема. В детстве ни одного приема пищи не обходилось без звона посуды на кухне. Но если у меня это было просто детское баловство столовыми приборами, музыканты постигают игру на этом инструменте годами — игральные ложки.
История начиналась на веселых русских застольях, ну любим мы музыку, пляски и танцы — не отнять! В ход шла вся столовая утварь: ложки, тазы, сковороды. Но со временем культура росла, развивалась и духовно и физически. Ложки стали традиционно русским фольклором. Даже появилась профессия — «ложкарь». Теперь люди учились отбивать сложнейшие партии и превращали стук в что-то большее, в чувство.
В наше время данная сфера музыки не процветает. Но остались умельцы своего дела, которые продолжают отбивать ритм!
Автор текста: Мария Бардина
Автор иллюстрации: Велина Выхристюк
Нотонесец — или на простом языке нотная строка. Что это за строка, и для чего она служит?
Нотоносец служит для написания на нём нот. Нотоносец состоит из ещё 5 более тонких строк. Ноты на нотоносце могут находится на строке, между строками, над и под крайними строками и на дополнительных строках, которые могут писаться сверху или снизу. На нотной строке также нахоятся ключ — скрипичный или басовый, знаки и размер.
Нотоносец, так же как и упрощённая музыкальная письменность, был написан монахом Гвидов начале 11 века. В то время нотоносец имел только 4 строки.
Ульяна Титкова#3837 Студия журналистики «YorkinsClass»; Школа 1358 корпус 2, Москва
Металлофон — это инструмент, с помощью которого можно создавать как мелодичные звуки так и хаотичные и даже гимн. Он состоит из ряда металлических пластинок, расположенных по порядку от самых низких до самых высоких звуков. Когда нажимаешь на пластинки или стучишь по ним, они производят звуки разной высоты. Металлофон может иметь различные формы и размеры, обычно он выглядит как плоская поверхность с пластинками, разделенными между собой. Металлофон можно играть с помощью палочек или молоточков, которыми стучат по пластинкам. Этот инструмент широко используется в музыкальных школах, оркестрах и в домашних условиях для создания музыки, помогает развить координацию и моторику
Аккорд — это магия звуков, которая создает гармонию и эмоциональную атмосферу в музыке.
Так же, как краски на палитре, аккорды являются основой мелодичности и выразительности музыкальных произведений. Когда аккорды соединяются, они становятся частью музыкальной композиции, воплощая мысли и чувства авторов.
Аккорды — это нечто большее, чем просто звуки. Они обладают силой пробуждать в нас красоту и вдохновение, перенося в мир, где слова не нужны, а звуки говорят сами за себя.
Автор текста и иллюстрации: Горячкина Александра
Ирина Милованова, рук. #3050 Газета «Колючка»; Школа 1564 им. Героя Советского Союза А.П. Белобородова, Москва
Гитара — это музыкальный инструмент, у которого в результате колебания струны, натянутой между двумя точками, получается звук, хордофон.
Гитара-музыкальный струнный щипковый инструмент- произошел давно, о нем упоминание было еще в Библии. У разных народов назывался по-разному: лютня в Древнем Востоке, набла в Древнем Египте, гусли- в Древней Руси, китара или кифара- в Древней Греции и Риме. Но несмотря на различие названий, эти инструменты имеют много схожего: продолговатый корпус с натянутыми на нем струнами. У лютни, прародительницы гитары было 2 струны, потом 4, у испанской гитары (17 век) стало 5 струн. Только избранные могли играть на таком инструменте: такую игру заказывали короли, мелодия покоряла всех, от простого люда до высшей знати. Спустя 100 лет испанцы добавили еще одну струну, превратив этот инструмент в шедевр.
В России данный инструмент появился во времена Петра 1, который открыл окно в Европу, заменив некоторые народные традиции европейскими, но тогда гитара не прижилась, вплоть до 19 века. И только век спустя Андрей Сихра изобрел семиструнную гитару, которая стала популярна в нашей стране.
Ну что ж, начнём урок. Тема урока: «Гамма». Это не физика и не астрономия, не живопись и не буква греческого алфавита и даже не фамилия ученого. Это — музыка. Звукоряд: до, ре, ми, фа, соль, ля, си, до. Первая и последняя ноты совпадают по названию, но находятся на расстоянии 7 нот. Есть гаммы восходящие и нисходящие. Мажорные и минорные. Диезные и бемольные.
Знайте, ребята, если вы хотите стать пианистом-виртуозом, надо обязательно играть гаммы, развивать технику исполнения. Это поможет вам разучивать сложные произведения композиторов, а также разовьёт беглость пальцев и улучшит координацию рук.
Автор текста и картинки: Лидия Саркисян
Екатерина Боровикова#3050 Газета «Колючка»; Школа 1564 им. Героя Советского Союза А.П. Белобородова, Москва
Орган — это очень красивый музыкальный инструмент.
Он клавишно-духовой, это значит что по способу извлечения звука он похож и на клавишный и на духовой инструмент. Как это так?
Тут нет ничего сложного: клавишный он потому что извлекая звук, мы нажимаем на клавиши, а дальше напор воздуха поднимается по трубам и создаёт невероятно красивый и мощный звук. Чем уже отверстие в трубе, тем выше будет звук. К сожалению на органе пости невозможно сделать интересную динамику. Но инструмент и без этого очень хорош. Он может передать всю бурю эмоций композитора и исполнителя. Странно ощущать что от прикосновения к клавишам производится чистый духовой звук.
Иван Бунин писал:
Под орган душа тоскует,
Плачет и поет,
Торжествует, негодует,
Горестно зовет:
О благий и скорбный! Буди
Милостив к земле!
Скудны, нищи, жалки люди
И в добре, и в зле!
А знаете ли вы, что самое интересное в нашей
школе? Нет? Это наши школьные оркестры.
Оркестр — (слово пришло в наш язык
из греческого языка, где обозначало площадку для хора) это коллектив
инструменталистов. В симфоническом оркестре много различных групп
инструментов: смычковые струнные, духовые медные и духовые деревянные,
ударные. Принцип такого объединения сложился очень давно. В оркестре много
музыкантов, и от слаженности их исполнения зависит успех. Вот что значит — командная работа! Но руководит всем дирижёр, именно ему принадлежит художественная трактовка произведения. Все музыканты видят его «волшебную» палочку, знают, когда вступать, когда играть громче, когда тише.
А в нашей школе — духовые оркестры. Ребята
кадетских музыкальных классов играют на тубах, валторнах, трубах, флейтах,
кларнетах и саксофонах. Делать акценты (ритмическую основу) помогают
барабаны и тарелки.
Играть в оркестре трудно. Надо слышать товарища, быть
внимательным, иметь отличный музыкальный слух, а самое главное —
понимать, что оркестр — это коллектив единомышленников,
и от тебя зависит общий успех.
Когда я училась в начальной школе, у меня была подставка для книг. Очень удобно! Ставишь книгу, читаешь. Угол зрения правильный, руками поддерживать книжку не надо.
А потом я пришла в музыкальную школу учиться играть на флейте.
— Подойди к пюпитру и возьми ноты, — сказал мой педагог.
— Куда? К пю… что?
— Эх, ты! Темнота! Пюпитр — это подставка для нот. Вон стоит на полу металлический на трёх ножках.
— А-аа… Поняла.
Слово «пюпитр» мне очень понравилось. Необычное, завораживающее. В словаре я прочитала, что слово это — гость из французского языка. Бывают пюпитры напольные, настольные и встроенные (как на крышке пианино).
Пю-питр — как птичка поёт или флейта играет.
Диана Буторина, рук. #4137 Телестудия «Супер100ТВ»; Школа 100, Нижний Тагил, Свердловская обл.
Любой профессионал по вокалу скажет, что тело человека — это музыкальный инструмент, который, также как и фортепиано, нужно настраивать. Тело человека уникально и звучит по-разному и это зависит от многих факторов — от массы тела, до состояния здоровья.
Голосовые связки очень нежные и их нельзя травмировать и охлаждать. Есть много запретов у настоящих вокалистов, например не есть орехи и семечки — они царапают горло; перед выступлением не употреблять газированные напитки, сладости, острую или слишком солёную еду — эти продукты раздражают слизистую и горло. Диеты или злоупотребление едой, разные инфекции, даже больные зубы также не очень хорошо сказываются на звучании голоса.
Поэтому певцы и певицы (особенно в академическом вокале), уважающие свой музыкальный аппарат, стремятся придерживаться правил гигиены и стараются тщательно следить за своим здоровьем.
Рисунок: Кира Рахелькина, 7 класс
Ксения Салтанова#1260 Пресс-центр «Переплет»; Школа 24, Горноуральский, Свердловская обл.
Балалайкой называют старинный музыкальный инструмент. Она может иметь форму треугольника, но существуют и круглые. В основном балалайку используют в фольклоре, а раньше на них играли сказочные герои — скоморохи, а народ подпевал частушки.
На инструменте изображают красивые узоры и красочные цветы. Еще балалайка считается символом русской культуры, поэтому до нашего времени на ней умели играть многие.
В настоящее время музыку балалайки можно услышать на веселых праздниках. Инструмент издает негромкий звук, но очень мягкий и звонкий. с помощью трех струн, мы слышим такую прекрасную музыку. Две нижних струны звучат одинаково, а самая первая по-другому. Если вникнуть в историю, то балалайку очень любили слушать знаменитые поэты и писатели. Среди них был Александр Сергеевич Пушкин, Михаил Лермонтов и Лев Толстой.
Под этот инструмент я сама пела песни в детском саду, это очень поднимало мне настроение!
Автор текста и картинки: Ксения Салтанова
Ксения Салтанова#1260 Пресс-центр «Переплет»; Школа 24, Горноуральский, Свердловская обл.
Гитара — это один из самых любимых музыкальных инструментов у всех.
Гитару применяют в различных стилях музыки, не важно: рок или лирика. На этом музыкальном инструменте научиться играть довольно сложно, поэтому нужно стараться.
В данный момент существует несколько видов гитар, например: классическая и электрическая. Музыка на этом инструменте очень приятная и звучная. Когда мы слышим ее мелодию, то сразу бросаемся петь песни, особенно это происходит в веселых компаниях.
Струнный инструмент состоит из корпуса, струн, грифа, головы и других элементов. Правила игры на гитаре, безусловно, нужно соблюдать. Обязательны прямая спина, нога на специальной подставке, а гитара лежит на левой ноге.
Прекрасный инструмент используют в нашей жизни очень часто. Ее звук мы можем услышать на концератах, в походах и семейных посиделках. Можно сказать, что гитара — это наш настоящий друг!
Автор текста и картинки: Ксения Салтанова
Дарья Пименова#2313 Медиацентр «Апрель»; Школа 3, Апрелевка, Московская обл.
Стеклянна арфа — это стаканы или музыкальныебокалы, поющие разными тонами. Звук бокалов преимущекственно меняет и делает вода. Вода на разных уровнях позволяет делать тонкий и чёткий звук.
А ещё — это инструмент, изготовленный из вертикальных бокалов для вина. В него играют, проводя увлажненными пальцами по ободку бокалов.
