Интерактивный словарь Статьи для словаря должны быть емкие, написаны хорошим литературным языком. Укажите авторов текста и иллюстрации. Можно прикреплять видео. Плагиат и заимствование (в том числе текста и картинок из интернета) недопустимы. Только авторский контент!
Образ девицы в русских сказках. На Руси девицами называли представительниц женского пола от 13 до 22 лет, если она не вышла замуж. А старше этого возраста девушек называли очень обидным словом-старая дева, которое, к счастью, в наше время отсутствует. Часто девушки проживали вместе с родителями, в некоторых сказках, например, в сказке «Морозко» — с отцом, мачехой и сводными сестрами.
Одни ждут помощи от мужчины-спасителя, а другие могут постоять за себя сами. Так всех девиц можно поделить на две группы: первая — бедные девушки-падчерицы. Вторая группа — дочки знатных людей, жёны князей, красавицы и умницы, которых оберегают.
Девушки первой группы более приспособлены к жизни, как, например, Настенька из сказки «Морозко». А вот девицы второй группы вовсе не умеют жить взрослой жизнью, они ждут, пока им подадут все на блюдечке с голубой каемочкой.
Есть ещё более интересная тема. Тема иного и реального мира. Обычно принято считать, что в ином мире находятся ведьмы, колдуньи, лихо. А что вообще такое «иной» мир? Это такой мир, в котором происходят волшебные события. Например, колдовство, ведь в настоящем мире его нет, а значит, это действие иного мира. Так же за иной мир можно взять путешествие во времени, стирание границ. В русских народных сказках герои настоящего мира — дочки князей, падчерицы. Обычно они отличаются умом, мудростью, сдержанностью, это подтверждает образ Елены Премудрой.
«Как упал ты с неба, денница, сын зари, разбился об землю, поправший народы». В мифологии для слова денница есть обозначение — утренняя заря или же звезда, которая гласит о начале нового дня и в конце погасает.
Деревня — это маленький населённый пункт. Там чистый воздух, тишина, роса по утрам, ночью звёздное небо над головой. Под крышами домов можно увидеть ласточкины гнёзда, вечером в чаще за домами слышно ухающую сову.
В деревне не заскучаешь, всегда есть чем заняться: cходить на рыбалку, прополоть грядки или, быть-может, прогуляться по ягоды али по грибы. Зима в деревне славится огромными сугробами. Дороги не посыпают реагентами. В давние времена отличительным признаком села была церковь, a в деревне её не было. Люди часто строили дома возле реки.
Раньше в деревнях были общие колодцы, которые строились возле дороги, и все жители могли ими пользоваться. Сейчас многие предпочитают скважины на собственном участке. Опять же какие-то 20 лет назад в деревенских домах не было автоматических стиральных машин. Хозяйки после стирки собирали белье в ведро и везли на велосипеде к плоту у реки и полоскали в проточной воде.
В советские годы были колхозы, в которые входило несколько деревень. Главным в колхозе был председатель. Жители колхозов развивали сельское хозяйство. В деревнях были фермы, конюшни, курятники, свинарники. Люди работали доярками, пастухами, трактористами, лесниками. Все трудились в поле на благо всего колхоза. В каждой семье около дома был свой огород, также колхозникам полагался участок в поле под посадку картошки. В 90-е годы многие колхозы пришли в упадок и развалились.
Каждомугородскому жителюхоть раз в жизни стоит отдохнутьв деревне!
На фотографии изображена деревня Фомиха Владимирской области, которая раньше была огромным селом.
Деревянные ложки — это не только практичные предметы, но и настоящие произведения искусства, особенно когда речь идет о росписях. В различных культурах деревянные ложки часто украшены яркими и разнообразными росписями, которые не только придают им эстетический вид, но и несут в себе глубокий смысл.
В русской культуре, например, ложки часто расписываются в технике «хохлома», которая характеризуется яркими золотистыми и красными цветами и изображениями растительных мотивов. Эти росписи могут символизировать плодородие и изобилие.
Росписи на деревянных ложках могут содержать символику, связанную с защитой от злых духов или пожеланиями здоровья и счастья. Каждая деталь может иметь свое значение, что делает каждую ложку уникальной.
Домашняя утварь — это набор предметов домашнего обихода, включающий кухонную и столовую посуду. Утварь традиционно считалась продуктом деятельности ремесленника, ранее чаще всего изготавливалась вручную, имела индивидульные размеры и оформление.
В наше время кухонная утварь в основном является продуктом фабричного производства, но есть и умельцы, которые создают настоящие произведения искусства, которые являются штучным товаром и очень ценятся.
«Велик тот человек, кто глиняной утварью пользуется как серебряной, но не менее велик и тот, кто серебряной пользуется как глиняной» (Сенека)
Домовой — покровитель дома. Он может быть как стареньким, так и совсем маленьким, как домовенок Кузя из мультфильма, снятого по одноименной сказке Татьяны Александровой. По старинным преданиям, это дух, который поселяется в доме и охраняет всех его обитателей от бед. Но только если они ведут себя хорошо. А если разозлят его — тогда держитессь! Он будет каждый день мстить: прятать вещи и даже портить их, бить посуду, мешать спать, щипать до синяков. Так что лучше с домовым дружить: поддерживать чистоту и порядок в доме, выкладывайтьна стол для него разные вкусности и сладости, не ссориться.
Конечно, вам решать, верить или нет в домового. А вот у нас на всякий случай его образ имеется.
Поместья мирного незримый покровитель,
Тебя молю, мой добрый домовой,
Храни селенье, лес и дикий садик мой,
И скромную семьи моей обитель! (А.С. Пушкин)
Кстати, 28 января, на праздник Зимние Кудесы, у Домового день рождения.
Домовой — один из самых известных персонажей русского фольклора, олицетворяющий дух домашнего очага. Он считается хранителем дома, семьи и благополучия, а также символом тепла и уюта. Образ домового имеет глубокие корни в славянской мифологии и продолжает оставаться актуальным в народной культуре.
Основные черты образа домового:
Хранитель дома. Домовой считается защитником жилища. Он заботится о благополучии семьи, следит за порядком и защищает от злых духов и негативных влияний.
Внешний вид. Обычно домового изображают как маленького старичка с бородой, одетого в простую, иногда поношенную одежду. В некоторых версиях он может выглядеть как маленький человек или даже как животное (например, кот).
Поведение. Домовой может проявлять как добрые, так и капризные черты. Он помогает по хозяйству, но может и шалить, если его не уважать или игнорировать. Например, он может прятать вещи или шуметь ночью.
Ритуалы и обряды. Чтобы задобрить домового, в народе существовали различные обряды и ритуалы. Люди оставляли ему угощения (например, молоко или хлеб) и старались не забывать о его присутствии в доме.
Семейные отношения. Домовой часто ассоциируется с семьёй и домашним уютом. Он может быть особенно привязан к детям, и считается, что он защищает их от бед.
Мифологические корни. Образ домового имеет древние славянские корни и восходит к представлениям о духах предков и природных силах, которые обитают в доме и вокруг него.
Сказания и легенды. В русских сказках и легендах домовой часто играет важную роль, помогая героям или наказывая тех, кто не уважает домашний очаг. Его действия могут быть как позитивными, так и негативными, в зависимости от отношения людей к нему.
Примеры фольклорных сюжетов:
В некоторых сказках домовой помогает хозяину в трудные времена, даруя удачу или материальные блага.
В других историях он может наказывать ленивых или недобрых людей, проявляя свою силу через шалости или даже более серьёз ные неприятности.
Домовой — это мифическое существо, которое в славянской мифологии считается защитником домашнего очага. Обычно его изображают в виде небольшого старичка с бородой, который живет в доме и заботится о его обитателях. Домовой охраняет семью от злых духов и приносит удачу, если к нему хорошо относиться. В народных поверьях существовали различные ритуалы, чтобы задобрить домового: например, оставляли для него угощение, такие как хлеб или молоко.
Согласно преданиям, домовой может проявлять как добрые, так и злые черты. Если его игнорировать или не уважать, он может начать шалить — прятать вещи, шуметь ночью или даже вызывать неприятности в доме. В то же время, если к нему обращаться с уважением, он может помочь в домашних делах и даже предостеречь от беды. Часто домового связывают с определенными местами в доме, например, с печью или углом, где он предпочитает обитать.
Интересно, что домовой является символом семейного уюта и благополучия. В разных регионах России и других славянских странах к нему относились по-разному, но везде его образ олицетворяет заботу о доме и семье. В современном обществе домовой продолжает оставаться частью фольклора и культурного наследия, вдохновляя художников, писателей и кинематографистов на создание новых произведений о жизни в гармонии с традициями и природой.
Прилагательное, обозначающее крупную фигуру у человека. Рослый, плотно сложенный. Часто употребляется в художественной литературе. Например, у Александра Сергеевича Пушкина в повести «Гробовщик»: «Над воротами возвысилась вывеска, изображающего дородного Амура с опрокинутым факелом в руке, с подписью…» и романе «Евгений Онегин»: «Со своей супругою дородной приехал толстый Пустяков…»
Доспехи — это приспособления, предназначенные для защиты тела воина от ударов, стрел и других видов оружия. Они имеют долгую историю, начиная с древних цивилизаций и заканчивая современными военными технологиями.
В IX–X веках, когда формировалось российское государство, воины использовали простые формы защиты. Это могли быть кожаные или тканевые доспехи иногда усиленные металлическими пластинами. Основным элементом защиты были щиты из дерева, обтянутые кожей. Доспехи на Руси украшали народными орнаментами, изображениями с ликами святых, узоры чеканили на металле или наносили на кожу. Со временем изготовление доспехов совершенствовалось, появилась кольчуга, которая состояла из множества металлических колец, шлем, а затем и латные доспехи с более высокой степенью защиты.
Сегодня доспехи используются в армии и полиции. Современные бронежилеты изготавливаются из кевлара и других синтетических материалов, обеспечивая защиту от пуль и осколков.
Доспехи русских войнов представляют собой уникальное наследие, которое отражает не только военные традиции, но и культурное влияние разных эпох. Они эволюционировали вместе с изменениями в тактике ведения боя, оставаясь важным элементом военной истории России.
Дрова — это деревянные отрезы различных размеров, используемые в качестве топлива.
Дрова изготавливают из древесины, чаще всего — из березы. Самыми дорогими и качественными на данный момент считаются дрова из дуба.
Слово «дрова» общеславянского происхождения, исторически родственно слову «дерево».
Ранее на Руси без дров не обходилось ни одно хозяйство, так как топили дома печью. Дрова для зимы изготавливали заранее, для этого ходили в лес, производили вырубку. Заготовка дров — тяжелая физическая работа, занимались ей в основном мужчины.
Несмотря на появление альтернативных видов топлива, дрова актуальны и в наше время.
Так как дрова стали неотъемлемой частью повседневной жизни, они часто встречаются в устном народном творчестве, в пословицах и поговорках: «Без топора по дрова не ходят», «Дальше в лес — больше дров», «Муж по дрова, а жена со двора», «Где дрова рубят — там не без щепок».
Известная русская народная песня — «Хорошо дрова рубить», где парни и девушки шуточно обращаются друг к другу, используя присказку про дрова.
В русском народном фольклоре дровосек занимает особое место, олицетворяя простого трудягу, близкого к природе. Этот персонаж изображается как мужик с сильными руками и добрым сердцем, который изо дня в день колет дубы и еловые деревья, обеспечивая теплом свою семью. Его труд нелегок, но полон смысла.
В былинах и сказках дровосек становится героем неожиданных событий. Его мудрость и находчивость помогают преодолевать трудности. Встречая лесных духов и волшебных зверей, он показывает, что честность и доброта важнее магии. Таинственные леса, полные мифических существ, служат фоном для его приключений.
Эмоциональная связь дровосека с природой раскрывается в его уважении к лесу. Он понимает, что каждое действие имеет последствия, и старается жить в гармонии с окружающим миром. Это делает его не просто работником, а хранителем природы.
Дровосек становится символом простоты и крепости духа. Его жизнь полна трудностей, но он находит в себе силы для больших свершений. Истории о нем вдохновляют на преодоление препятствий и подчеркивают важность честного труда и уважения к природе, сохраняя вечные ценности из поколения в поколение.
Дуб занимает особое место в русской народной культуре и фольклоре, символизируя силу, стойкость и долговечность. Это могучее дерево не только является частью природы, но и играет значительную роль в мифологии, народных поверьях и традициях.
В русской культуре дуб ассоциируется с мужской силой и мужеством. Его мощные корни и высокая крона олицетворяют крепость духа и стойкость. «Крепок, как дуб» — так обычно говорят о физически сильном человеке. Дуб часто рассматривается как защитник, который может укрыть от непогоды и стать опорой для других деревьев и растений. В славянской мифологии данное растение считалось священным деревом. Его связывали с Перуном, богом грома и молнии, который часто изображался с дубом в руках или рядом с ним.
В народных сказках дуб часто появляется как место встречи героев или как символ испытаний. Например, в некоторых сказках герой может найти под дубом мудрость или помощь от духов природы. Народом придумано множество пословиц и поговорок, в которых встречается слово «дуб»: «Старый дуб не скоро сломится», «Замахнулся на дуб, а сломил былинку», «Даже дуб в одиночестве засыхает» и т. д. Все эти крылатые выражения подчеркивают силу и мощь данного дерева.
Таким образом, дуб в русской народной культуре олицетворяет не только физическую силу природы, но и духовные ценности. Он продолжает вдохновлять художников, поэтов и простых людей, оставаясь важной частью культурного наследия России.
Одежда, которая надевалась поверх сарафана называлась душегрея.Это женская одежда, или кацавейка, телогрейка, телогрея, она напоминает кофту.
Крестьянки ее берегли для особых случаев или праздников, поскольку шилась она из дорогих, плотных тканей, в основном- это из бархата или парчи. Женщины из боярских или купеческих семей носили душегрею постоянно, то есть в качестве повседневной одежды. Крестьянки же могли сшить для этих целей телогрейку из простых и дешевых тканей: из льна, шелка или связать из шерсти.
Покрой в разных областях России имел свои отличия: полочки всегда были прямыми, а спинка с защипами, передние части имели фигурный мысик, который крепился на лямки. Душегрею носить любили женщины всех сословий за свою универсальность, только крестьянки вряд ли могли позволить себе излишества, а вот дворянские, купеческие дочери и женщины надевали душегрею, отороченную бисером, жемчугом или соболиным мехом.
В литературе немало стихотворений, сложенных про эту деталь женского гардероба, например, замечательные слова Анатолия Кофмана, которые с теплотой и нежностью повторяют все выше сказанное:
Ах, зима, ты — чародейка,
Нас морозить не спеши.
На милашке душегрейка
Греет тело от души!
Душегрея — это традиционная русская одежда, которая была особа популярна в 17 веке. Она представляет собой длинный, свободная женская одежда, наподобие кофты.
Обычно душегрея шилась из шерсти, сукна или другого теплого материала. Часто использовались яркие и насыщенные цвета.
Она имела свободный крой, что обеспечивало комфорт и свободу движений. Она могла быть как короткой, так и длинной, иногда доходила до щиколоток.
Часто душегрея украшалась вышивкой, аппликациями или другими декоративными элементами, что придавало ей праздничный вид.
Для пошива использовались различные ткани: от простых льняных до более дорогих шелковых и бархатных, особенно для праздничных моделей.
Душегрею носили как в повседневной жизни, так и на праздниках. Она служила не только для защиты от холода, но и как элемент народного костюма.
Душегрея является важной частью русской культурной традиции и фольклора, символизируя тепло и уют домашнего очага.
Дымковская игрушка — это традиционное русское народное искусство, представляющее собой керамические фигурки, которые изготавливаются в деревне Дымково. Эта игрушка имеет глубокие корни и является одним из ярких примеров народного художественного промысла.
Она начала формироваться в XVIII веке. Возникла как детская игрушка, но с течением времени стала также предметом декоративного искусства. Изготовление дымковских игрушек связано с многовековыми традициями русской культуры. В прошлом игрушки создавались преимущественно женщинами и детьми, что делало их частью семейного ремесла.
Игрушки изготавливаются из глины, которая обжигается и затем покрывается яркими глазурями. Основные цвета — красный, синий, зеленый, желтый и белый.
Часто изображают животных, людей, сказочных персонажей и сцены из повседневной жизни. Они отличаются простотой форм и яркостью расцветки.
Игрушки создаются вручную, что делает каждую фигурку уникальной. Мастера используют традиционные техники лепки и росписи.
Дымковская игрушка является важной частью русской культурной идентичности и традиционного искусства. Она отражает народные обычаи, верования и образ жизни.
В последние десятилетия дымковская игрушка привлекла внимание художников и дизайнеров, что способствовало ее возрождению и популяризации как элемента современного искусства. Она активно представляется на различных выставках, ярмарках и фестивалях, что помогает сохранить традиции и привлечь интерес к этому ремеслу.
Это не только красивый предмет искусства, но и важный элемент русской культуры, который продолжает жить и развиваться.
Дюжий — слово, которое скорее всего ассоциируется с весом равным двенадцати килограмм, но это не совсем так. Дюжий мужчина означает, что человек здоровый и сильный.
Это слово не совсем известно, но оно встречается в пословицах и произведении Тургенева и М. Горький.
Пословица: взялся за гуж, не говори, что не дюж. Она означает, что прежде, чем браться за дело, надо проанализировать свою возможности, а если уже взялся, то делать до конца.
«Встретил нас староста ---, дюжий и рыжий мужик в косую сажень ростом». Из произведения Тургенева, Бурмистр.
«[Дед] как волчок завертелся в руках двух дюжих молодцов». Из произведения М. Горький, Дед Архип и Ленька.
Образ Елены Премудрой в славянских сказках всегда одинаков, вы его, наверняка, знаете…
Ее персонаж всегда связан с волшебными предметами: троном, книгой, дающей ответ на вопрос и колесницей, которая умчит героиню в любое пространство. Многие ее предметы дорогие, так как покрыты золотом, что говорит об обилии денег. Она одета в одежду с мотивами иного мира, Кощея, колдовства. Елена-ведьма, колдунья и глава шабаша. Это подтверждают змеи в колеснице, в подручных — большой палач, носивший с собой топор.
В деревнях и селах любят сочинять разные эпизоды с Еленой Премудрой, но сам её образ не особо менялся. У этой героини были волшебные способности иного мира, а именно: перевоплощение в птиц, передвижение по воздуху и речь на птичьем языке.
Как же родился образ Елены Премудрой? Есть версия, что вид её произошёл от Елены Стефановны Волошанки (то есть молдаванки). Считается, что Елена Премудрая схожа красотой и умом с Еленой
Волошанкой.
Автор статьи Софья Матящева, автор рисунка Ирина Милованова
Сегодня я бы хотела поговорить о знаменитом персонаже русской народной сказки — Емеле. Этот герой стал символом находчивости и удачи, хотя многие знают его прежде всего как ленивца, проводящего дни напролет на печи.
История Емели полна чудес и неожиданных поворотов судьбы. Однажды, когда его братья и родители были заняты делами, Емеля отправился за водой. Именно там, у реки, он поймал волшебную щуку, которая пообещала исполнить любое его желание, если он отпустит её на свободу.
С тех пор жизнь Емели кардинально изменилась. Ему достаточно было произнести заклинание: «По щучьему велению, по моему хотению», и его желания исполнялись мгновенно. Ведра сами наполнялись водой, печь двигалась следом за ним, а вскоре он оказался в роскошном дворце, женившись на царевне.
Несмотря на своё новое положение, Емеля оставался верен себе: он продолжал лежать на печи, наслаждаясь жизнью и не утруждая себя заботами. Этот образ символизирует веру в удачу и лёгкость бытия, которую ценят многие люди.
Сказка о Емеле учит нас тому, что даже самые обычные вещи могут привести к великим переменам, если подходить к жизни с открытым сердцем и готовностью к новым возможностям. Она напоминает нам о важности доброты и доверия к судь
бе.
Автор текста: Ирина Пахомова. Автор фотографии: Дарья Пышкина.
Емеля — один из самых известных персонажей русских народных сказок, который олицетворяет простоту, наивность и одновременно мудрость народа. Его истории часто наполнены юмором и жизненной философией, что делает их популярными среди слушателей всех возрастов.
Главный сюжет, связанный с Емелей, — это история о том, как он находит волшебную щуку или получает от нее необычные способности. В одной из самых известных сказок Емеля ловит щуку, которая обещает исполнить его желания в обмен на свободу. Он желает, чтобы все происходило по его воле, и благодаря этому начинает вести беззаботную жизнь. Емеля заказывает себе еду, отдых и даже богатство, не прилагая особых усилий.
Емеля часто изображается как ленивый и беззаботный человек, который не стремится к трудовым подвигам, но при этом оказывается в центре удивительных событий благодаря своей простоте и доброте. Его наивность и умение находить выход из сложных ситуаций делают его любимым героем народного творчества.
Сказки о Емеле несут в себе важные моральные уроки: они учат ценить дружбу, доброту и честность, а также показывают, что истинное богатство не всегда заключается в материальных ценностях. Кроме того, Емеля часто становится символом народной мудрости, показывая, что иногда простота ума может привести к самым неожиданным и положительным результатам.
Таким образом, Емеля — это яркий и запоминающийся персонаж русских народных сказок, который продолжает вдохновлять и развлекать людей своими приключениями и жизненной философией.
Епанечка представляет собой нагрудную женскую одежду. Это короткий, до талии, жилет без рукавов. Он распространен на Русском Севере Архангельской, Вологодской губерниях. Шилась из шёлка и парчи, была украшена кружевом из золотых нитей, металлической бахромой. Являлась дополнением сарафана.
Епанча не имела пуговиц, завязывалась на шее длинными шёлковыми лентами.
Ёра — это…Ой! Всем жителям портала давно известно, как здесь относятся к букве Ё. Однако, сейчас мы не будем ее обижать и напишем значение слова на эту букву. Ведь, как ни крути — она живет в нашем алфавите, и без нее было бы очень трудно. Итак, ёра — это озорник, боловник, который насмехается, или издевается над чем или кем-нибудь. Это слово давно устарело, и чаще мы слышим — «не ёрничай», что означает — не издевайся.
А.П. Чехов в своем произведении «Степь», так употребил это слово: «Егорушка увидел его лицо и кудрявую голову. Лицо было бледно, утомлено и серьезно, но уже не выражало злобы. — Ёра! — сказал он тихо. — На, бей!»
Жар-птица — это один из удивительных персонажей русского фольклора, который символизирует волшебное и удивительное. Жар-птица живет на высокой горе, в золотой клетке, пьет живую воду и питается молодильными яблоками. Выпавшее перо хранит тепло, а когда оно остынет, то превратится в золото. А когда птица поет, то из клюва сыплется жемчуг. Днем она спит, а ночью бодроствует. Человек мечтал обогатиться или выздороветь, для этого ему нужно было подойти к птице, которая может испепелить все вокруг.
Встретиться с жар-птицей сложно, и такая встреча не случайна-это благостный знак свыше дает сама судьба как знак милости и благости, и такого человека удача осыплет материальноми щедротами. Золотые перья, которые сбрасывает птица, волшебные, они могут исполнить любые желания. Жар-птица прекрасна не только своим ярким видом, но и пением, которое завораживает человека.
Согласно преданием, жар-птицу трудно увидеть, а тем более поймать. Для этого человеку даются испытания. Жар-птица, как считают славяне, связана с культом солнца и огня, поэтому и называется так. Герой, отправляясь в другой мир, за предел человеческого бытия, должен встретить эту птицу и принести в качестве подарка ее яйцо или перо. Обычно героя ждет много трудностей и приключений и достоин лучшего будет только тот, кто выдержит с успехом все, что ему положено, в награду он получает желаемое.
Люди в реальности никогда не встречались с вымышленным персонажем русского фольклора, но всегда надеялись на лучшее, на чудо, которое вознаградит их за терпение, труд и многочисленные и нескончаемые проблемы.
Жар-птица — это мифологическое существо, часто встречающееся в славянском фольклоре и русских народных сказках.
Жар-птица обычно изображается как крупная птица с ярким, огненным оперением, переливающимся всеми цветами радуги. Её перья могут светиться или искриться, создавая впечатление, что она окружена огненным светом.
Она символизирует счастье, удачу, красоту и волшебство. Часто ассоциируется с желанием, мечтами и поиском чего-то недостижимого.
В различных сказках она может быть как помощником, так и испытанием для героев. Поймать ее- значит обрести несметные богатства или выполнить сложную задачу. Однако её ловля часто приводит к непредсказуемым последствиям.
Одной из самых известных сказок с её участием является «Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина, где Жар-птица играет важную роль в судьбе главных героев.
Жар-птица — это не только красивый образ, но и глубокий символ, который продолжает вдохновлять художников, писателей и музыкантов по всему миру.
Жар-птицавстречается в фольклоре многих народов, особенно в славянской.Она олицетворяет красоту, свет и волшебство. Жар-птица часто описывается как великолепная птица с ярким оперением, сверкающим как золото и огонь.
Согласно легендам, жар-птица приносит удачу и счастье, но поймать ее — задача непростая. В некоторых сказаниях она является символом стремления к мечте и поиску счастья. Поймав жар-птицу, герой может получить не только богатство, но и мудрость.
В русских народных сказках жар-птица часто появляется в качестве магического помощника, способного помочь героям в их приключениях. Ее перо может исцелять или давать особые силы, а сама птица может указывать путь к истине или раскрывать тайные знания.
Жар-птица стала символом стремления к высшему, к идеалу, к чему-то недостижимому и прекрасному. В современном искусстве и литературе жар-птица продолжает жить, напоминая о том, что мечты могут быть реальностью, если за ними следовать с упорством и верой.
Жостовская роспись — русский народный художественный промысел. Это роспись кованых металлических (жестяных) подносов. Существует промысел с 1825 года. Своё название получил по месту происхождения — деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Эта небольшая деревушка знаменита на весь мир своими подносами, которые украшает великолепная роспись: причудливые яркие цвета, лаковый блеск и затейливые узоры
Основной мотив жостовской росписи — цветочный букет. В 1960-е годы начался новый этап в истории Жостово, продолжающийся и сейчас.
Жупан — украинский старинный костюм у дворянинов, часто ношеный под контишом, теплая верхняя одежда. На народном языке жупан называют зипуном.
«Пан Данило стал вглядываться и не заметил уже на нем красного жупана; вместо того показались на нем широкие шаровары, какие носят турки; за поясом пистолеты; на голове какая-то чудная шапка, исписанная вся не русскою и не польскою грамотою».
Гоголь Н.В., «Вечера на хуторе близ Диканьки», 1832
Автор картинки: Дарья Титова, 6 класс
Автор текста: Артем Дивинов
Я живу в своём доме не так давно. Наш дом большой, высокий и в скором времени будет красивый. Как любой дом в сельской местности он обнесён забором.
Забор — (то, что защищает) — это ограждение земельного участка от дороги, незваных гостей, от гуляющей по улицам разной живности. Первые заборы люди делали из соломы, веток, досок. В наше время материал для заборов более разнообразный: железо, профлист, бетон. Тем не менее до сих пор встречаются заборы из горбыля.
Любой забор состоит из перекладин и столбиков. Синонимы: ограда, изгородь, палисадник. На нашей улице почти все дома с традиционными деревянными заборами.
Сказка «Заюшкина избушка» — яркий пример русской народной мудрости, наполненный глубокими жизненными уроками. В центре сюжета — заяц, который строит уютный домик в лесу. Однако его мир нарушает лиса, сначала просящая о приюте, а затем прогоняющая зайца.
Основные темы сказки включают важность дома как места безопасности и уюта. Заяц создает избушку для комфорта, и это становится важной идеей в повествовании.
Другой важный момент — обращение за помощью в трудные времена. Заяц, вместо того чтобы замыкаться в себе, ищет поддержку у других животных, и его слезы подчеркивают необходимость общения и готовности открыть свои чувства.
Также значима тема взаимопомощи и дружбы. Заяц находит друзей, которые помогают ему противостоять лисе, показывая, что сотрудничество и поддержка важны для преодоления трудностей. Проблема не решается сразу, но в конце концов один из новых друзей оказывается способным запугать лису.
Кроме того, сказка подчеркивает уважение к чужой собственности, демонстрируя, что каждый имеет право на своё.
Таким образом, «Заюшкина избушка» учит важности дома, уважения к чужому имуществу и необходимости обращаться за поддержкой. Даже в сложных ситуациях можно найти что-то хорошее, если этого захотеть!
Крылатое выражение «Заруби себе на носу» имеет глубокие корни и относится к русской народной культуре. В настоящее время данный фразеологизм подразумевает, что человеку нужно во что бы то ни стало запомнить очень важную информацию, желательно записать ее, чтобы не забыть. Эту фразу часто используют, чтоб акцентировать внимание человека на каком-либо предмете или событии.
Данное выражение впервые стало использоваться с тех времен, когда береста еще часто заменяла бумагу. Дело в том, что на Руси люди носили с собой деревянные планки, на которых отмечали с помощью ножа важные для себя события, например: день недели, число, месяц, а также необходимое количество покупок, долги и т. д. На дерево наносили насечки острием ножа. Простые крестьяне имели при себе обычно одну планку, а те, кто побогаче, могли пользоваться гораздо большим количеством деревянных помощников.
«При чем же здесь нос?» — подумаете вы. Ответ на этот вопрос очень простой — деревянные планки, на которых «нарубали» различные пометки, назывались носами (потому что их везде носили с собой). Отсюда и пошло выражение «Заруби себе на носу».
Таким образом, выражение «Заруби себе на носу» имеет интересную историю возникновения и неотъемлемо связано с эволюционным развитием России и ее культурой.
Захухря. Звучит довольно смешно). Сразу представляется персонаж из советского мультфильма «Дядюшка АУ». И в общем, так и есть. В деревенских семьях очень далеко от Москвы бабушки могут ласково так называть своих внучков и внучек, которые испачкались на улице. «Захухря» — означает неопрятный человек (любого возраста), который мягко говоря не очень заботится о своем внешнем виде. Хотя, так может выглядеть и художник в творческом порыве…
Такой персонаж, как заяц-явление распространенное, его можно увидеть достаточно часто, например, в произведениях «Зайкина избушка», » Заяц-хвастун».
Образ зайца в славянской мифологии двоякий, чаще он таков: это добрый, стеснительный, бескорыстный. Давайте обратимся к тексту сказки «Заячья избушка»: Лиса построила дом из снега, а Заяц из деревя. Когда наступила весна, дом лисы растаял, а изба заяца стояла, как столб. Хитрая Лиса понимала, что ей негде жить, попросилась она погостить на денек-другой к зайцу, причитая, что у нее избушка леденая, а у зайца-лубяная.
По закону жанра, да и в реальности тоже, зайчик не может входить в противоборство с хитрым и коварным врагом, он, конечно, впускает героиню, а сам, позже остается без жилья.
У Зайчика в некоторых сказках есть и отрицательная роль. Когда он перебегает дорогу, люди считают, что это зло, так же, как и черная кошка, перед таким зверем уже не совершают дальнейший путь, надо сказать, что верования славян с древних времен не изменились, мы все боимся приметы, которая гласит, что нельзя перебегать никому дорогу.
Таким образом, заяц- это олицетворение доброты, беспомощности и несправедливости. Всегда в русском фольклоре найдется герой, который приложит немало усилий для спасения зайчика, а также отрицательный, когда он помогает перейти в мир мертвых, тогда заяц подобен лешим или другим нечистям.
Автор статьи: Фёдор Петряев:автор рисунка: Валентина Билалова
Оберегать как зеницу ока… Часто слышали такое выражение? В детстве я никак не могла понять значение этой фразы, но со временем стали попадаться слова «око» или «очи» в рассказах, сказках и стихах. Око — это глаз, очи — глаза. Что насчет зеницы? Слово «зеница» тоже можно перевести как глаз, зрачок.
Совсем недавно с классом мы прочли произведение«Капитанская дочка», приведу пример от туда: «Это Швабрин», — сказал я Гриневу. «Швабрин! Очень рад! Гусары! возьмите его! Да сказать нашему лекарю, чтоб он перевязал ему рану и берег его как зеницу ока».
Зипун — это традиционный русский народный костюм, который играл важную роль в быту и культуре крестьянского населения. Он представляет собой верхнюю одежду, обычно сшитую из плотной ткани, такой как шерсть или холст, и часто украшенную вышивкой или другими декоративными элементами.
В русской народной культуре зипун был не только практичным предметом одежды, но и символом определённого социального статуса. У бедняков зипуны были попроще, из дешевой грубой ткани, с поясом, у зажиточных крестьян — яркие, из тафты или шелка, с пуговицами. В зависимости от региона, зипуны могли различаться по фасону, цвету и орнаменту. Например, в северных районах России зипуны часто имели более тёплый и плотный покрой, тогда как в южных областях они могли быть легче и ярче. Известная казачья пословица «Зипуны-то у нас серые, да умы-то бархатные» намекает на то, что не стоит судить о людях только по одежде, ведь и у бедного человека могут быть и ум, и талант, и богатый внутренний мир.
Зипун также использовался в различных обрядах и праздниках. На свадьбах, например, молодожены могли носить специальные зипуны, символизирующие их новый статус в обществе. В народных праздниках, таких как Масленица или Иван Купала, зипуны также играли важную роль, служа частью традиционного костюма.
В настоящее время зипун используются во время фольклорных праздников и тетрализованных представлений. Он остаётся важным символом русской культуры и наследия, отражая богатство традиций и обычаев русского народа.
Змей Горыныч — один из самых известных персонажей славянских сказок и мифов. Он изображается как многоголовый дракон, обычно с тремя головами, хотя в некоторых версиях может быть и больше. Змей Горыныч ассоциируется с силой, могуществом и злом, часто выступая в роли антагониста, который похищает princess или угрожает мирному населению.
В сказках Змей Горыныч обычно обладает огнедышащими способностями и может летать. Его часто изображают как хранителя богатств или защитника недоступных мест. Главные герои, такие как богатырь или воин, должны сразиться с ним, чтобы спасти свою землю или любимую.
Сражение с Змеем Горынычем символизирует борьбу добра со злом, а победа над ним — это достижение героя и восстановление справедливости. Этот персонаж также часто используется для передачи моральных уроков о храбрости, мужестве и самопожертвовании.
Змей Горыныч стал не только героем народных сказок, но и популярным символом в культуре.
Змей Горыныч — это мифологический персонаж русских народных сказок, обычно изображаемый как многоголовый дракон. Он часто имеет три головы (хотя в некоторых версиях их может быть больше), и каждая голова может дышать огнем. Змей Горыныч традиционно является антагонистом, который похищает принцесс или угрожает царству, и его образ олицетворяет зло и разрушение.
Сказки о Змее Горыныче часто включают в себя героя, который должен победить его, чтобы спасти принцессу или восстановить порядок в царстве. Обычно этот герой — богатырь, такой как Илья Муромец или Добрыня Никитич. В процессе борьбы с Змеем Горынычем герой проявляет храбрость, силу и смекалку.
Змей Горыныч стал символом борьбы добра со злом и часто появляется в различных произведениях искусства, литературе и даже играх.
Золотая рыбка — один из самых известных персонажей русской народной культуры, символизирующий исполнение желаний и волшебство.
Этот образ стал особенно популярным благодаря сказке Александра Сергеевича Пушкина «Сказка о рыбаке и рыбке», которая была написана в 1833 году и основана на устных народных преданиях. В сказке рассказывается о бедном рыбаке, который поймал золотую рыбку, способную исполнять желания. Рыбка просит отпустить её на свободу и обещает выполнить три желания. Сначала рыбак, скромный и добродушный, заказывает себе простые вещи: корыто и дом. Однако его жена, жадная и недовольная, заставляет его требовать всё больше и больше — от богатства до власти. В итоге, из-за жадности они теряют всё, включая саму рыбку. Эта сказка иллюстрирует важные темы, такие как жадность, последствия необдуманных желаний и ценность скромности.
«Без труда не вытянешь и рыбку из пруда» — народная мудрость, которая подчеркивает идею о том, что для получения жизненных благ нужно много работать, на голову мешок денег сам не упадет, если только не случится чудо.
Золотая рыбка стала символом не только волшебства, но и предостережением о том, что чрезмерные амбиции могут привести к потере всего. В русской культуре образ золотой рыбки также встречается в народных песнях, пословицах и поговорках, подчеркивая её значимость как символа надежды и возможности изменить свою судьбу.
Золотой петушок — удивительный символ русского народного фольклора, олицетворяющий бдительность и надежду. Этот яркий персонаж часто связывается с защитой дома от злых духов и неблагоприятных сил. Утреннее пение петуха ассоциируется с началом нового дня, пробуждением и очищением, принося свет и радость.
В народных сказках золотой петушок выступает как помощник героев, наделённый необычными способностями. Его образ пропитан теплом и добротой, он является символом верности и мужества, готовым прийти на помощь в трудную минуту. В некоторых легендах этот петушок служит предвестником счастья и удачи, напоминая о важности мечт и надежд.
Золотой цвет символизирует не только богатство, но и священность. Образ петушка часто встречается на вышивках и народных коврах, что подчеркивает его значимость в культуре. Он призывает людей ценить простые радости и красоту окружающего мира.
Таким образом, золотой петушок остаётся символом любви и света, являясь постоянным напоминанием о вечных ценностях и духовной глубине в русском фольклоре. Этот персонаж продолжает жить в сердцах людей, мгновенно пробуждая надежду и чудо.
Зорить — это слово очень похоже на слово сорить. Сорить можно где? В машине, а ещё на столе. Сорить можно чем? Едой, песком да и просто чем то рассыпчатым. Тогда возникает вопрос: зачем слово зорить, если есть слово сорить? Не подходит, что же ещё можно придумать? Я люблю зарю. В школе на уроках русского языка мы изучали правила написания зар и зор. Так что, вполне себе логично что зорить-это наблюдать за зарёй. Зачем тогда зорить если есть словосочетание наблюдать за зарёй? Для того, чтобы не говорить много? Получается какой-то бред. Какие древнерусские слова очень похожи на слово зорить? Если попробовать разобрать это слово по частям, скорее всего я найду ответ на этот вопрос. Возьмём начальную часть зор. Первое что приходит на ум — это зорко. Тогда можно предположить, будет одной из частей слова смотреть. В сказах Бажова есть нужный ответ на данную задачку. Зорить — зорко смотреть, всматриваться. Видимо в древнерусском языке присутствовал лимит на буквы, поэтому они решили так совместить два слова в одно.
Зыбка — колыбель, прикрепленная к потолку крестьянского домика. Это слово часто встречается в разных произведениях.
«В зыбке, чуть заметно дыша и закрыв глазёнки, раскинувшись, дремал грудной ребенок; другая, плотная, краснощекая баба, хозяйка Карпа, засучив выше локтя сильные, загорелые выше кисти руки, перед печью крошила лук в деревянной чашке». Л.Н. Толстой, «Утро помещика»
«В избе было душно, жужжало множество мух и пахло чем-то противно кислым. В зыбке верещал без умолка ребенок. Авдотья захлопотала».А.И. Куприн, «Черная молния».
Иван-дурак — один из самых ярких и запоминающихся персонажей русских народных сказок, который олицетворяет наивность, простоту и доброту. Этот образ стал символом того, что истинная мудрость может скрываться за внешней простотой.
Сюжеты о Иване-дураке обычно начинаются с того, что его старшие братья, обладая большей хитростью и умом, пытаются добиться успеха и богатства, но их планы часто терпят крах. В отличие от них, Иван не стремится к материальному благополучию или власти. Его жизненный путь полон испытаний, которые он проходит с легкостью и добротой.
Одним из характерных моментов в сказках является то, что Иван-дурак иногда получает помощь от волшебных существ или животных. Эти встречи подчеркивают важность доброты и честности. Например, Иван может спасти животное от гибели, и в ответ на это оно помогает ему в трудную минуту. Такой подход к жизни показывает, что добрые дела всегда вознаграждаются, а зло и хитрость в конечном итоге приводят к поражению.
Образ Ивана-дурака продолжает жить в культуре и искусстве. Он вдохновляет писателей, художников на создание новых интерпретаций и адаптаций. Сказки об Иване-дураке учат нас тому, что доброта и искренность могут преодолеть любые преграды и что даже самый наивный человек может стать настоящим героем благодаря своим поступкам.
Народная культура игры занимает особое место в жизни каждого человека, независимо от возраста и социального статуса. Игры — это не просто развлечение, это важный элемент культурного наследия, который передается из поколения в поколение. Они отражают традиции, обычаи и мировоззрение народа, воспитывают уважение к прошлому и помогают сохранить связь с корнями.
Одной из особенностей народной культуры игры является ее коллективный характер. Многие традиционные игры предполагают участие большого количества людей, что способствует укреплению социальных связей и созданию атмосферы единства. Например, такие игры, как лапта, городки или хороводы, требуют взаимодействия и сотрудничества участников, учат работать в команде и поддерживать друг друга.
Кроме того, народные игры часто связаны с природными циклами и праздниками. Так, зимние забавы, такие как катание на санках или лыжах, символизируют преодоление холодов и ожидание весны. Летние игры, такие как прыжки через костер или плетение венков, ассоциируются с плодородием и радостью от теплого времени года.
Еще одной важной чертой народной культуры игры является ее доступность и простота. Для участия в большинстве традиционных игр не требуется специального оборудования или подготовки. Все, что нужно, — это желание играть и готовность следовать правилам. Это делает народные игры универсальными и подходящими для любого возраста и уровня физической подготовки.
Таким образом, народная культура игры играет важную роль в формировании культурной идентичности и сохранении традиций. Она помогает нам оставаться связанными с нашим прошлым, учит уважать природу и друг друга, а также дарит радость и удовольствие от совместного времяпрепровождения.
Автор статьи Артем Хрупов. Автор фотоИрина Милованова
Происхождение этого слова восходит к древнеславянскому слову «истьба», что означает «отапливаемый жилой сруб». В других же языках (чешский, польский) бытует следующее значение: помещение без очага или печи, предназначенное для хранения имущества и продовольствия.
Русской «избой» к началу 18 века называли не только отапливаемую и жилую часть дома, но и целый комплекс пристроек, например: амбары, сараи, бани, птичники, погреба, качество которых зависело от дохода семьи. Сегодня под термином «изба» представляют жилище срубной конструкции.
Строили избу двумя способами: «в лапу», это бревна, которые укладывались горизонтально, врубались на углах без остатка, а также с остатком, или «в обло».
Изба в русских народных сказках — это не просто жилище, а волшебное пространство, наполненное тайнами и чудесами. Чаще всего она изображается как небольшое, но уютное строение, стоящее в глухом лесу или на опушке. Одной из самых известных изб является избушка на курьих ножках, которая может двигаться и поворачиваться, чтобы встретить путника.
В сказках избушка часто служит местом встречи героев с волшебными существами, такими как баба Яга. Эта загадочная старушка может быть как доброй, так и злой, и её избушка становится отражением её характера. Внутри избы всегда полно удивительных вещей: магических предметов, заклинаний и секретов. Это место, где происходят важные события, испытания и превращения.
Изба символизирует связь человека с природой и миром магии. Она является не только физическим пространством, но и метафорой внутреннего мира героев. В ней могут происходить как радостные, так и страшные события, что делает её важным элементом сказочного повествования. Изба в сказках — это не просто фон, а активный участник сюжета, который влияет на судьбы героев и помогает раскрывать основные темы: борьбу добра со злом, поиск себя и преодоление трудностей.
Таким образом, изба в русских сказках — это многогранный символ, который объединяет элементы волшебства, мудрости и человеческой судьбы.
Избушка на курьих ножках — это яркий и запоминающийся элемент русских народных сказок, символизирующий волшебство и загадочность. Эта избушка, как правило, изображается как небольшое деревянное строение, которое стоит на куриных ногах и может передвигаться, что придаёт ей особую магическую природу.
В сказках избушка часто ассоциируется с бабой Ягой — одной из самых известных и загадочных персонажей славянского фольклора. Баба Яга может быть как злой, так и доброй, и её избушка служит домом для различных чудес и испытаний. Избушка обычно поворачивается к посетителям дверью только тогда, когда они произносят определённые слова или заклинания, что подчеркивает её волшебные свойства.
Избушка на курьих ножках также символизирует переход в другой мир — мир магии и чудес, где действуют иные законы. Она может быть местом испытаний для героев сказок, которые приходят за помощью или знаниями. В некоторых историях избушка становится защитницей, а в других — ловушкой, что делает её многозначным символом.
Элемент куриных ножек добавляет комичности и необычности, что характерно для народного творчества. Это сочетание простоты и волшебства делает избушку на курьих ножках одним из самых запоминающихся образов в русских сказках, отражая богатство и разнообразие славянского фольклора.
Избушка на курьих ножках- загадочное жилище, знакомое каждому, кто хоть раз слышал русские народные сказки. Представьте себе маленький деревянный домик, стоящий на высоких куриных ножках, которые могут двигаться, разворачиваться и даже менять местоположение! Эта необычная постройка словно живая: если сказать нужные слова, она повернётся к вам лицом, открывая дверь, а если нет- останется недоступной, охраняя свои тайны.
Чаще всего избушка связана с бабой Ягой- таинственной и могущественной старушкой, которая живёт в глухом лесу. Она может быть как доброй помощницей, так и грозной испытательницей, в зависимости от того, с какими намерениями к ней пришли. В сказках избушка на курьих ножках- не просто необычное жилище, а хранительница волшебства и древней мудрости.
Этот сказочный домик- часть русской культуры, символ неизвестного, магического мира, где любое чудо может стать реальностью. Он напоминает нам, что в каждом из нас живёт вера в сказку, стоит лишь позволить себе заглянуть за поворот тропинки, ведущей в волшебный лес.
Избушка на курьих ножках — это один из самых известных и ярких образов русской народной сказки. Она представляет собой волшебный дом, который может передвигаться и менять свое местоположение. Обычно избушка изображается на тонких, изогнутых ножках, напоминающих куриные, что придает ей необычный и сказочный вид.
В большинстве случаев она служит домом Бабы Яги — загадочной и порой устрашающей старушки. Когда кто-то подходит к избушке, она может повернуться к нему своим дверным проемом, чтобы узнать, кто пришел. Если посетитель добрый и чистосердечный, избушка может принять его и помочь в его начинаниях. Однако если намерения человека плохие, избушка может убежать или закрыться от него.
Избушка на курьих ножках символизирует связь между миром людей и миром магии, а также отражает идею о том, что внешний вид может быть обманчивым. Эта сказочная постройка стала не только элементом народного творчества, но и символом богатого культурного наследия России.
